En el panorama en constante evolución de la música rock de los 90, pocas bandas dejaron una marca indeleble como Caja de velasMientras se preparan para despedirse con su último álbum, El largo adiósTuvimos el privilegio de sentarnos con el carismático líder de la banda, Kevin MartínA través de una conversación sincera, Kevin nos llevó a un viaje nostálgico, recordando los primeros días de Candlebox, sus mejores recuerdos con la banda y la profunda influencia que la música ha tenido en su vida.
A medida que profundizamos en las experiencias personales de Kevin, exploramos su primer concierto, los artistas que dieron forma a su sensibilidad musical y la importancia de encontrar su equilibrio y cuidar su salud mentalDesde el apogeo de la banda hasta la actualidad, las reflexiones de Kevin ofrecen una ventana a la resiliencia, la adaptabilidad y la inquebrantable dedicación de la banda a su arte. Únase a nosotros mientras retrocedemos las páginas del tiempo y celebramos la música que ha puesto banda sonora a incontables vidas.
Manténgase atento a la versión en vídeo de esta entrevista, que se publicará en este espacio en las próximas semanas.
Altwire / Derek Oswald: ¿Cómo se siente saber que... El largo adiós ¿Es el último álbum de Candlebox? ¿Hay una sensación de alivio o es agridulce?
Kevin Martin / Caja de velas: Creo que es agridulce. Siempre he tenido una sensación de alivio después de grabar un disco, simplemente porque está terminado. Pero creo que para mí, lo bonito es que es el último disco que voy a grabar con Candlebox.
Así que hicimos el disco que queríamos hacer. Y eso es lo que siempre ocurre en la carrera de cualquier artista, ya sea pintura, pintura o cine. Quieres salir con algo por lo que la gente te recuerde. Y creo que eso es lo que El largo adiós es.
En realidad, es una historia de los 30 años de mi vida en esta industria y de la gente que he visto, el mundo que he visto, la vida que he vivido y las canciones y cosas que me han inspirado a medida que crecía. Así que supongo que es agridulce porque me estoy dando cuenta, ya sabes, en este proceso de gira en este momento, de que esta es la última música real que haré en mi vida. Tengo conciertos produciendo artistas y cosas así, no voy a hacer más discos. Ha sido un viaje largo y arduo para llegar a donde estoy, por así decirlo. Así que supongo que es agridulce.
Altwire / Derek Oswald: Todos esos años de Candlebox deben ser un torbellino al que recordar. ¿Puedes hablarnos de tus comienzos y de cómo empezaron? ¿Cómo fue?
Kevin Martin / Caja de velas: Bueno, en realidad es bastante gracioso. Somos una especie de grupo de chicos. En realidad no nos conocíamos. Solo conocía a... Scott [Mercado], el baterista, pero Pete [Klett], Bardi [Martín], y yo nunca habíamos tenido ninguna interacción. Así que cuando nos presentaron a través de Kelly Gris, nuestro productor del primer y segundo álbum, fue, ya sabes, algo extraño escribir canciones con gente que no conocías. Y que esas canciones fueran realmente...excelente.
Creo que fue un accidente muy feliz para los cuatro poder capturar algo así en un período tan corto. En realidad, solo fuimos una banda durante unos seis meses, y Bardi fue el último miembro en unirse cuando hicimos la cinta de demostración, de la que son "Far Behind" y "You" del álbum debut. Son de esas grabaciones originales para demos. Así que, ya sabes, creo que estábamos haciendo algo bien. Pero ya sabes, fue un período interesante para nosotros porque nadie sabía quiénes éramos. Aparecimos de la nada en una ciudad llena de músicos increíblemente famosos.
Y, sobre todo, eso se debe a que éramos entre tres y cinco años más jóvenes que la mayoría de esos muchachos. Chris Cornell Habría cumplido 59 años la semana pasada, y sólo tengo 54. Tocábamos en sótanos de amigos, en fiestas de garaje y en lugares para todas las edades y cosas así, porque en Seattle no podías tocar en un bar hasta que tuvieras 21 años, y Bardi, nuestro bajista, no cumplió 21 hasta 1992.
Entonces, ya sabes, aparece este disco y esta banda de la nada que vende 4 millones de copias en el plazo de un año desde su lanzamiento. Fue una experiencia muy, muy extraña para nosotros. Y creo que fue una experiencia muy extraña para la ciudad de Seattle y los músicos de Seattle pensar, ya sabes, ¿quién es Candlebox? Nunca había oído hablar de ellos. Fue un período extraño para nosotros como banda [con] muchos dolores de crecimiento en eso, así como también en los seres humanos.
Altwire / Derek Oswald: Cuando salisteis por primera vez, parecía que todo el mundo quería ser el próximo clon de Nirvana o el próximo Pearl Jam. Ya en aquel entonces vuestro sonido parecía muy diferente al de esas bandas. ¿En aquel entonces os dabais cuenta de que estabais creando algo diferente?
Kevin Martin / Caja de velas: Sí, creo que lo hicimos. Pero la belleza de la escena musical de Seattle era que cada banda era muy diferente. Quiero decir, ya sabes, Bienes Raíces Sunny Day, Agua dulce, Manzana verde Quick Step, Hormigas de fuego, Patio de pieles, Camión Gruntruck, Circo de sangreQuiero decir, había muchísima música genial. Y para nosotros, creo, realmente tuvo todo que ver con la influencia y la inspiración que los cuatro tuvimos de la música con la que crecimos. Ya sabes, combinamos tantos estilos diferentes en nuestras composiciones. Y teníamos un guitarrista brillante, Peter KlettCreció escuchando David GilmourY creo que su guitarrista favorito de todos los tiempos es Michael Schenker.
Así que teníamos este tipo de influencia de rock and roll blues que fue contrarrestada por un baterista progresivo cuyo baterista favorito era Steve Gadd. Así que teníamos, ya sabes, todo ese tipo de influencia. Y luego estaba mi influencia e inspiración de... El choque y rubia Y, ya sabes, ese tipo de movimiento punk rock. Y luego a Bardi le encantaba Jaco Pastorius Y, ya sabes, bajistas de verdad. Le encantaba Phil Lynott de Lizzy delgada. Así que combinamos todo esto para crear este sonido.
Y creo que sabíamos que teníamos algo bueno entre manos cuando escribimos la canción “You” y, por supuesto, “Far Behind”, que fue lo primero que Bardi trajo a la banda cuando vino a hacer una prueba. La trajo como línea de bajo y la convertimos en la parte de guitarra. Así que, sin duda, había algo especial allí.
Altwire / Derek Oswald: Entonces, se estaban conociendo como banda. Y de repente, a una velocidad casi vertiginosa, Far Behind explota por completo en la radio. Y su banda está lidiando con tener una canción literalmente, después de un año de estar en las listas, estando en el top 20 de Billboard. Pensando en esos primeros días, ¿qué pasaba por su mente en ese entonces mientras veía que la música que estaban creando despegaba de esa manera?
Kevin Martin / Caja de velas: Me asustó muchísimo, pero al mismo tiempo fue increíblemente gratificante. Creo que lo que pensamos los cuatro fue: ¿cómo vamos a ser capaces, aunque sea remotamente, de recrear algo así en algún momento para un segundo disco? Era más bien una cuestión de, bueno, ahora que lo hemos hecho, ¿qué significa esto para nuestro futuro? Hay tantas cosas que pasan por tu mente. Y al mismo tiempo, la emoción te abruma y te envuelves en el mundo de comprar coches y casas y todo ese tipo de tonterías que conlleva el dinero. Así que, con el miedo vino una gran emoción y una gran alegría.
Entonces, para nosotros, fue realmente consciente cuando nos dispusimos a hacer el... Lucy dejar constancia de que hicimos algo diferente para no caer en la trampa de ser una banda que perseguía lo que ya habíamos creado.
Altwire / Derek Oswald: Candlebox ya lleva casi 30 años en activo. ¿Cómo ha cambiado la dinámica de la banda a lo largo de estas décadas? ¿Qué cosas pudieron hacer en su último álbum que no hubieran podido hacer cuando empezaron?
Kevin Martin / Caja de velas: Bueno, es lo que queremos. Cuando empiezas como banda y firmas con un sello importante, estás limitado al mundo de la música que estás creando. Si tienes éxito en un nivel, entonces quieren que continúes por ese camino porque es un sello importante y estás usando su dinero para hacerlo.
Hoy en día, al ser independiente, puedo hacer la música que quiero. No tengo que preocuparme por el público que la va a escuchar porque sé cuál es el público incorporado. Por supuesto, ya sabes, cruzo los dedos para que el rayo caiga dos veces y de alguna manera este disco explote y tenga que seguir de gira. Pero las probabilidades de que eso ocurra son, ya sabes, de una en un millón.
Así que al hacer este disco, hubo una gran libertad, a diferencia de la dinámica de la banda en aquellos tiempos, en la que Pete y Bardi eran los principales compositores y yo escribía todas las melodías y todas las letras. Intentamos hacer que lo que teníamos encajara en un disco con la esperanza de que, cuando saliera a la venta, la gente se interesara por él.
Ahora, ya sabes, soy el último miembro restante de Candlebox. Colaboro con Isla [Styles], BJ [Kerwin], Adam [Kury], y Brian [Quinn] Cuando escribimos estas canciones, escribí las letras de este disco con artistas jóvenes de Nashville porque quería algo que nunca antes había experimentado, lo cual era increíblemente emocionante. Realmente me encantó hacerlo y de alguna manera deseaba haberlo estado haciendo todo este tiempo.
Es muy interesante ofrecerle a un compositor joven tu perspectiva sobre lo que estás escribiendo líricamente y sobre lo que estás escribiendo musicalmente, y que ellos se explayen al respecto es algo muy gratificante. Y es muy emocionante observar las mentes de los compositores de Nashville. Son un tipo especial de músicos.
Y esa dinámica con los chicos de la banda es genial porque todos estaban como, hombre, me encanta la letra de esta canción. Me encanta hacia dónde vas con esto. Me encanta hacia dónde van tus cabezas, ya sabes, y quién escribió esta línea y diré, ese fue Ryan y quién escribió esta línea o ese fue Chief, ya sabes, y/o esta fue Claire. Ella se le ocurrió esto. Fue realmente muy emocionante. Y creo que a los chicos de la banda les encanta tanto como a mí. Así que esa es también la mayor diferencia. La dinámica es que ahora hay mucha más colaboración que en el pasado.
Altwire / Derek Oswald: Antes, hiciste una declaración definitiva de que este era el último disco que harías. Para aclararlo... si llega la inspiración, ¿sientes que en el futuro podrías hacer una canción única aquí y allá para Candlebox? ¿O ya no harás más música de ahora en adelante?
Kevin Martin / Caja de velas: No, creo que la música siempre será parte de mi vida. Siempre será algo que haga. Simplemente no haré más discos, y no haré más discos de Candlebox. Tengo un proyecto paralelo con mi amigo Don, que de hecho produjo este disco. Don MiggsTenemos un proyecto paralelo llamado Basura del futuro, que estamos planeando lanzar ese disco en algún momento.
Creo que escribiremos sencillos y, de repente, si tenemos diez sencillos, lanzaremos un álbum. Eso es algo que, ya sabes, podría suceder de forma independiente. Pero creo que, lo más probable, seguiremos sacando los sencillos y veremos si alguien presta atención. Es una vida difícil de llevar cuando tienes que centrarte en producir música para las masas, por así decirlo, que es lo que se espera de mí. Así que creo que ahora que tengo esta libertad de decidir realmente terminar mi carrera como cantante de Candlebox, estoy encontrando una gran libertad en eso. Y entonces, ¿quién sabe? Quiero decir, no está fuera de cuestión, pero lo más probable es que no produzca más álbumes reales, o que no vaya al estudio y me encierre allí durante dos semanas. Es solo que ya no disfruto mentalmente de eso.
Altwire / Derek Oswald: Es muy difícil compatibilizar la vida personal con la vida en la carretera. Y muchas veces, especialmente cuando hablo con bandas más jóvenes, les cuesta acostumbrarse a eso. Entonces, dado que has experimentado eso durante tanto tiempo, ¿qué sugerencias le harías a los músicos jóvenes sobre cómo manejar las presiones y los desafíos de hacer música y tener la vida en la carretera?
Kevin Martin / Caja de velas: Lo más difícil es, ya sabes, mantener la salud mental. Tienes que ser estable. Tienes que encontrar algo en el proceso de lo que estás haciendo en la carretera que te mantenga con los pies en la tierra. Si no tienes los pies en la tierra, te vas a agotar. Quiero decir, ya he contado la historia antes de cuando Candlebox estaba de gira por primera vez. Éramos ocho en una furgoneta y estábamos conduciendo por Montana, y eran como las 5:30 de la mañana o algo así. Y me desperté y estaba saliendo el sol, y fue emocionalmente abrumador.
Y me di cuenta en ese momento, mientras escuchaba “Space Boy” de Las calabazas aplastantes, que me sentía increíblemente sola. Incluso estando rodeada de los chicos que amaba y del equipo con el que trabajaba y la gratificación instantánea de que el público gritara por nosotros cada noche cuando subíamos al escenario, me sentía increíblemente sola. Y es una sensación muy extraña cuando estás rodeada de un gran amor. Tuve que encontrar mi cordura en eso.
Y entonces, cuando nos detuvimos, salí y caminé un poco, y me dije a mí mismo que puedes sobrevivir a esto, pero tienes que apoyarte en esas personas que están allí contigo para ayudarte a sobrevivir. Creo que, ya sabes, ciertamente, estamos viendo el gran problema con la salud mental en este momento, y la gente está perdiendo la cabeza porque está tratando de mantener esta red de contactos o la vida social que sienten que tienen.
Ya sabes, estas cosas de las que estamos hablando ahora mismo... Estoy hablando por el móvil. Es el objeto más peligroso de mi vida porque puede absorber cada gramo de mi ser. Así que, como músico joven y con los pies en la tierra, sal a dar largos paseos. Si tienes oportunidad, ve a museos. Distrae tu mente de la locura de la vida en la carretera. No tienes más remedio. Y apóyate en las personas cercanas a ti. Sé sincero con ellas sobre tus sentimientos. Y no confíes en tu público [risas]. Porque te mentirán siempre, porque sólo quieren de ti lo que tú no puedes darles. Y tienes que ser sincero contigo mismo.
Todos los que están ahí para verte te quieren y aman tu música, pero quieren algo de ti que quizás tú no puedas darles. Y eso está bien. Es algo difícil y es parte de la razón por la que estoy guardando esto. Mi esposa lo experimentó el otro día.
Ella vino a nuestro concierto en San Diego y tuvo que lidiar con un grupo de amigos que iban a asistir al espectáculo. Y ella me dijo: “No sé cómo haces esto todos los días”. Y yo le dije: “Es muy difícil. Llevo 30 años haciéndolo. Es un equilibrio difícil”.
Porque solo quiero actuar, pero también tengo que ser responsable no solo de los chicos de mi banda, no solo del equipo, sino también del público que viene a verme o de los amigos que vienen a visitarnos mientras tocamos. Eso es mucho peso sobre mis hombros, y es mucho peso sobre los hombros de cualquiera. Y si estás ahí fuera y estás luchando mentalmente como músico, tómate un descanso. Es muy importante. Tu público estará ahí. Siempre estará ahí. Simplemente tómate ese descanso y sé tú mismo.
Altwire / Derek Oswald: Es muy importante que hayas dicho eso porque hemos perdido a muchos músicos importantes en la escena. Chester BenningtonScott Weiland, Chris Cornell, incluso “Far Behind” fue escrita en parte sobre Andy Wood. Crecer en esta escena y experimentar esas pérdidas, ¿cómo afectó eso a tu perspectiva, ver que sucedía?
Kevin Martin / Caja de velas: Bien, Me hizo darme cuenta de lo poco que estamos aquí y de lo importante que es encontrar el equilibrio. Consumí muchas drogas y bebo alcohol, pero tuve mucha suerte de crecer en un hogar lleno de amor. Mis padres están casados desde hace 42 años. Tengo una hermana mayor y dos hermanos mayores que son muy cariñosos, generosos y amorosos y son mis mejores amigos en todo el mundo. Así que soy muy afortunada.
Pero eso no significa que no me pierda a veces. Quiero decir, he cantado sobre eso en mis canciones sobre las dificultades de ser una estrella de rock o un músico o un artista o lo que sea. Cuando Andy falleció, la heroína estaba descontrolada en Seattle. De Layne Staley La vida también. Fue parte de la razón por la que Kurt Cobain Se quitó la vida. No podía librarse del hábito. Y yo tuve la suerte de mantenerme lo más alejado posible de él. Me daba miedo, pero otras drogas no.
Era mi cumpleaños número 18, fui a ver Aceite de medianoche tocaron en el Teatro Moore y yo era un gran admirador de ellos. Y estaba drogado. Pedro Garrett Me asustó muchísimo. Era tan autoritario en el escenario que me fui a casa y le dije que ya no tomaría drogas. No tomaría drogas sintéticas. Si acaso, fumaría marihuana y podría tomar hongos, pero no puedo vivir esta vida. Si quiero centrarme en esto y quiero ser el músico que quiero ser, necesito ser un alma más fuerte. Y eso fue realmente lo que me pasó a mí. Pero, por desgracia, algunos artistas no pueden librarse de eso.
Chester [Bennington]Eso fue desgarrador, pero perdió a su mejor amigo. Así es la vida.
Altwire / Derek Oswald: ¿Cómo crees que las amistades que hacemos y el arte que creamos y compartimos en nuestras vidas dan forma a quiénes somos, y cómo sientes que estas experiencias se trasladan al futuro?
Kevin Martin / Caja de velas: Quiero decir, eso es todo lo que hacen. Cada encuentro diario con un nuevo ser humano o contacto con otro ser humano moldeará tu futuro si se lo permites, y tienes que dejar que el universo te hable, ¿sabes? A veces, se abrirá y te mostrará exactamente hacia dónde te diriges. Y otras veces, se esconderá detrás de cada puerta que abras y no la encuentres.
Creo que mi vida a lo largo de los últimos 30 o 32 años de Candlebox y 30 años del álbum debut, cada una de las experiencias que he tenido me han convertido en la persona que soy, en la vida que vivo y en la música que hago. Todo forma parte de mi memoria. Mi esposa odia el hecho de que tenga la memoria de un elefante porque puedo entrar en un local y decir: "Oh, toqué aquí con fulano, y Mark estaba aquí, y él era el antiguo manager". Pero así ha sido mi vida y me encanta. Ha moldeado cada parte de mí.
Creo que si te permites ser así, puedes sacar algo de cada experiencia que tengas y convertirlo en algo positivo en tu vida. No quiero parecer alguien que dice: "Oye, soy una persona positiva y así es la vida", porque a veces tenemos que experimentar el dolor.
Pero ese dolor también te trae alegría por algo que experimentas, porque quizás encuentras un poco de ti mismo o quizás encuentras un poco de otra persona en tu vida a la que puedes ayudar. Ya sabes, todo es parte de ser un ser humano. Estamos aquí por un período tan breve, y lo mejor que puedes hacer es ser el mejor ser humano que puedas ser.
Altwire / Derek Oswald: Y eso coincide con algo que alguien me dijo, y fue durante un episodio de podcast. Estaba hablando con un artista llamado Morgue de Kailee, y dijo que una de las mejores cosas que su padre le enseñó fue tratar todo como una experiencia y vivir el momento.
Por ejemplo, si estás pagando en una tienda de comestibles y la fila puede ser de un kilómetro de largo, tienes dos opciones: puedes sentirte irritado y frustrado por lo mucho que tarda todo, o puedes elegir vivir todo, incluso lo mundano, como ir a la tienda, trabajar, como una experiencia, y aprender a disfrutar del tiempo que estás allí, porque eso es muy difícil.
Es muy fácil que la gente se concentre demasiado en todo, y es algo que yo misma he estado intentando: tratar cada interacción, como hablar con personas en mi vida diaria, como una experiencia. Aprender de las personas, crecer gracias a ellas, porque no sabes si vas a estar aquí hasta los 90 o hasta los 40. La vida tiene un plan para ti, y lo máximo que puedes hacer es disfrutarlo mientras estés aquí.
Kevin Martin / Caja de velas: Estoy cien por ciento de acuerdo contigo. Ese es un ejemplo perfecto: cuando estás en una tienda de comestibles, hay muchas cosas que experimentar. Observar a la gente es una de las mejores cosas del mundo. Y me encanta ir a las tiendas de comestibles. Me encanta ir a los supermercados interesantes. Me encanta ir a las tiendas de vinos. Porque hay una historia en todas partes, y puedes usarla en tu vida. He pagado la compra de alimentos para otras personas antes.
“No puedo pagar eso”, “Tengo esto en mis manos, no te preocupes”. Y eso es algo que se supone que debemos hacer. Se supone que debemos estar aquí el uno para el otro. Pero en ese proceso, estás experimentando tantas cosas maravillosas que, si se lo permites, te darán un poco más de ti mismo cada vez.
Altwire / Derek Oswald: Me encanta mirar atrás a mis carreras. Por eso, habrán notado que toda esta entrevista ha sido un poco retrospectiva. Una de mis preguntas favoritas es: ¿pueden compartir un momento divertido o inesperado que haya sucedido en la gira con un fan o incluso en su vida personal y que, cuando lo recuerdan, sientan que los hace sonreír?
Kevin Martin / Caja de velas: Hombre, hay tantos. Quiero decir, Dios, viendo Los cuervos negros Por primera vez fue una experiencia increíble. Lo más divertido para mí es que hicimos este recorrido con Henry Rollins en 1994. Y mi primer concierto fue Bandera negra, Kennedys muertos, y Surfistas de culo en San Antonio, Texas. Tenía 12 años en ese momento.
Altwire / Derek Oswald: Vaya, buen primer programa.
Kevin Martin / Caja de velas: Fue un gran primer show. Básicamente cambió mi vida. Ese fue el momento en el que dije, esto es lo que quiero hacer. Quiero ser músico, y quiero hacer giras por el mundo, y quiero golpear, bailar, escupir a la gente y correr por todos lados. Y salté al escenario y me tiré desde el escenario durante el concierto de Black Flag, y luego caí al suelo, y no me levanté. Entonces Henry me vio, me agarró, me subió al escenario y canté "Damage" con él, como una estrofa de Damage, y luego me empujó fuera del escenario. Saltemos a 22 años después, del 82 al 94. Estoy de gira con Henry Rollins. No puedo mirarlo, no puedo hablar con él, estoy totalmente asombrado por él, estoy 100 por ciento deslumbrado, me siento muy incómodo en mi propia piel.
Y en el último show, se me acerca al camerino y me dice: “Oye, ¿cuál es tu problema?”. Y yo le digo: “Si te lo dijera, ni siquiera me creerías”. Y él dice: “Quiero saberlo porque no me has dicho ni una palabra. Llevamos aquí tres semanas”. Así que le conté la historia y me dice: “¿Eras tú?”. Y, por supuesto, ya sabes, se acuerda de todo. Le digo: “Sí, tío”, y le digo: “Me cambiaste la vida a los 12 años”. Y le digo: “No puedo creer que me pellizca cada día para verte actuar todas las noches. Tengo todos los discos que has hecho. Eres la única razón por la que canto en una maldita banda de rock. Te quiero y es una experiencia rara para mí”.
And he laughed and said, “OK, I thought you were one of those asshole Seattle guys.” And he tells the story sometimes in his spoken word about that still to this day about the stupid kid from Seattle who was such an asshole to him on tour. That’s a funny experience for me because I’ve had to say to him several times, “You’re telling the story wrong. I know you remember it that way, but that’s not the story.”
And we’ve had that conversation, and I think that’s funny that now I can see him, and I can actually say, “Hey, how are you? What’s going on?” And he asks about the band and stuff. But I have so many of those experiences that are really funny to me like that. This stupid kid from Seattle who had a dream to be in a rock and roll band got to tour with the one guy who changed his life at the age of 12. It’s just beyond me.
Altwire / Derek Oswald: And now you get a chance to, over the last couple of decades, turn around and do the same for somebody else. Have you ever given any thought to your impact on the music industry and the artists that you have likely inspired to start their own band?
Kevin Martin / Caja de velas: I don’t know if I’ve stopped and thought about it. I mean, it certainly has crossed my mind. I’ve met young artists that have told me that Candlebox was their first band or the first song they learned to play was “Far Behind,” you know, stuff like that. But that’s just a beautiful experience to have someone tell you that. But I don’t think I’ve ever really thought about the impact that Candlebox has had on rock and roll music. It’s not something that’s crossed my mind or something that I think I would even be able to contemplate, really, because I never looked at the band that way.
I never looked at myself as anything other than the singer for Candlebox, who wrote some songs that people love. And 30 years later, I’m still producing music and still being a creative artist. That’s really, if you ask me, what do you want the world to remember about Kevin Martin from Candlebox? I would say I’m the luckiest son of a bitch to ever sing in a rock and roll band. I’ve never really looked at it as anything other than that. I’m very fortunate, you know? And I think maybe if I did think about it, it would probably be a little bit too overwhelming for me. So I’d probably try to stay clear of that and let it be what it is.
Altwire / Derek Oswald: What are you most excited about with releasing this upcoming record and touring in support of it?
Kevin Martin / Caja de velas: The haters. (both laughing) I cannot wait to read the comments. You know, every time I release a record, I say to myself, I’m never gonna do this again. Because, you know, I’ve made seven, eight albums in my career. There’s one that people listen to. That’s the first album. There are two that people will put on occasionally to remind themselves of the other records that they have. And then there’s four that I don’t think anybody’s ever listened to. You know, that’s not true, of course. We’ve sold copies, but you know, I think it’s funny to me to put a record out in the hopes that it’s gonna make a difference to anybody other than us. We love this record. We love the songs on it.
“Punks,” the first single, is super cool. I’ll never forget writing in the studio how fast it happened. The next single, “What You Need,” is another one that’s got such a cool stomp to it. We pushed ourselves really far on this album. So you know, I think that what I’m most excited about with this is honestly for people to hear it and see what their opinion of it is. When you make your last record, you can kind of do whatever you want in the hopes that people get a little bit more of an insight into who you are as a musician or an artist. And this album for us, The Long Goodbye, is a super extension of what we are as musicians.
The Long Goodbye is available for purchase now. Check out the single “Punks” below:
