El Southside Ballroom de Dallas fue el escenario del concierto debut de Evanescence en 2016. La gira se realizó justo antes del lanzamiento navideño de un box set completo de vinilos para la banda, que incluye música escrita antes del ascenso a la fama de la banda. Al entrar, esperaba amar el espectáculo. Cuando elijo a un artista para amar, lo doy todo de mí, y tengo una fuerte relación de amor con el trabajo de Amy Lee. Desde el metal contundente hasta las baladas desgarradoras y todo lo demás, Evanescence creó un género en el metal gótico clásico que no sabía que podía existir. Me enganché.
A lo largo de los años, Amy y yo hemos recorrido algunos caminos juntos. Por supuesto, nunca la conocí personalmente, pero me identifiqué con cada letra y realicé mis propias valoraciones sobre la relación con el trabajo de Amy. Hay un poder en su música que no puedo expresar con palabras ni darle ningún sentido en una explicación. Es solo emoción. Y puedo identificarme con cada palabra. El dolor, la pena, el amor, la agonía, la pérdida, el alivio, la alegría y el poder viven debajo de las letras y las melodías de todas y cada una de las canciones. Así que, por supuesto, me iba a encantar el espectáculo.
Como artista, tal vez no haya nadie a quien haya deseado fotografiar más que a mí. Su sentido del estilo y su apariencia física son tan fascinantes como su música. Me inspira tanto que, hace aproximadamente un año, mi equipo y yo organizamos una sesión fotográfica con la temática de Amy con una amiga que ahora es querida y que se parece mucho a ella. Como haría cualquier buen fan, investigué para saber un poco sobre el pasado de Amy y sentir una conexión con su trabajo.
En el momento en que me enteré del anuncio de la gira, mi correo electrónico voló hacia mi editor para solicitar este espectáculo. Aquí esta noche me encontré no solo como fan, sino como fotógrafo y crítico en quizás uno de los momentos más importantes de mi vida. Sí, ese es el nivel de respeto del que estamos hablando aquí. Había visto a Evanescence en vivo antes y conocía las increíbles habilidades vocales y teatrales de Amy. Sinceramente estaba ansioso por ver y escuchar a los nuevos miembros de la banda. Cuando el luces Cuando la luz se atenuó para que comenzara el espectáculo, mi corazón se me salió del pecho. La banda subió al escenario lista para actuar y luciendo increíble. Comenzaron los acordes duros y poderosos de "Everybody's Fool" y Amy subió al escenario corriendo. No había envejecido ni un día. Desde la última vez que la vi actuar, todos la habíamos visto casarse, formar una familia y, por supuesto, Dios no lo quiera, cortarse todo el pelo (adorablemente, debo agregar). La mujer que actuaba en el escenario frente a mí lucía EXACTAMENTE igual que en 2007.
Al pasar a “What You Want”, la banda y Amy se mantuvieron en perfecta sincronía y estilo. Es obvio que a Amy le encanta actuar y está feliz de volver a estar de gira. Sonreía. Literalmente. Su clásico vestido blanco y negro hasta la rodilla, su pelo alborotado y sus botas góticas son posiblemente la combinación más perfecta con su actitud que se me ocurre. Rápidamente comienza “Going Under” y veo a Amy transformarse en el personaje que lleva dentro. Su actuación no se limita a cantar, sino que siente cada palabra.
En el escenario se muestran 20 canciones, una hermosa escena de interpretaciones seleccionadas del catálogo completo. La partitura completa es una perfección absoluta en cada tono, nota y canto de sirena de la voz de Amy. Las favoritas de los fans como “Lithium”, “My Immortal”, “Call Me When Your Sober” y “Bring Me to Life” han pasado a la escena, así como una versión de “Dirty Diana” de Michael Jackson. También se incluyen en el escenario temas que pueden ser más desconocidos como “Even in Death”, “My Heart is Broken”, “The Change”, “Take Cover” y “Disappear”. “Imaginary”, “Breathe No More”, “Weight of the World”, “Your Star” y “Whisper” también pasan la prueba. El espectáculo es empoderador y completamente maravilloso. Los fans se deleitarán y no se irán decepcionados.
Debo admitir que me hubiera encantado escuchar canciones más conocidas como “Snow White Queen” o “Missing” en lugar de algunas de las canciones anteriores. Dallas no quedó decepcionado. Evanescence, gracias por el trabajo. No puedo esperar a volver a verlos pronto.
PRIMA: Vea nuestra entrevista con Amy Lee de principios de este mes. aquí.
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