Episodio 18 – De Camden al estrellato: una charla con Gavin Rossdale de Bush

[Derek Oswald] (0:05 – 0:30)
Hola y bienvenidos al podcast AltWire, donde exploramos las historias y perspectivas detrás de la música que nos conmueve. Soy su anfitrión, Derek Oswald, y hace unas semanas hablé con un artista que ha estado en mi lista de entrevistas durante mucho tiempo. Crecí escuchando a esta banda y estoy encantado de darle la bienvenida nada menos que al legendario Gavin Rossdale de Bush.

Gracias por sintonizarnos y espero que disfrutes de este próximo episodio del podcast AltWire. Bueno, muchas gracias por acompañarme hoy, Gavin. ¿Cómo estás hoy?

[Gavin Rossdale] (0:30 – 0:31)
Me va bastante bien, gracias.

[Derek Oswald] (0:32 – 0:44)
Después de 30 años, habéis reunido un catálogo de música atemporal. ¿Qué se siente como artista al mirar atrás y ver que lleváis haciendo esto durante básicamente tres décadas?

[Gavin Rossdale] (0:45 – 1:39)
Obviamente, es asombroso. Es curioso, cuando la gente dedica tiempo a cosas así, te aseguras de pensar: "Oh, Dios, ahora puedo tener una perspectiva física de cuánto tiempo queda, como 30 años". Entonces piensas: "Oh, no, no tienes el lado finito de eso".

Hace 30 años, apenas pensaba en nada que pudiera pasar en los próximos dos días. Así que lo agradezco todo y es un gran viaje. Y lo mejor es que todavía estamos en él y mejor que nunca.

Sé que esto no puede durar para siempre, pero siento que la banda está mejor que nunca. Así que me emociona, porque no es como decir, aquí está todo lo que hicimos antes. Siempre hay cosas nuevas, y siempre hay cosas nuevas sucediendo, y de hecho hay un nuevo disco, y hay nuevos escenarios, y estamos tocando en estos grandes lugares, y estamos emocionados de salir de gira.
Parece que hemos estado fuera durante un minuto, pero sólo hemos tenido quizás un mes y medio, no estamos en la carretera.

[Derek Oswald] (1:40 – 1:46)
Sixteen Stone tenía, parecía que todo lo que ustedes lanzaron de ese álbum se convirtió en oro.

[Gavin Rossdale] (1:46 – 1:47)
Vaya, en realidad.

[Derek Oswald] (1:47 – 2:03)
Me gusta ese juego de palabras.

Cada vez que lanzas algo, te conviertes en platino. Y tú, mirando hacia atrás a Younger You, ¿cuál fue el momento en el que, como artista, al ver lo mucho que este álbum estaba triunfando, te diste cuenta de que las cosas nunca volverían a ser lo mismo?

[Gavin Rossdale] (2:03 – 6:11)
Supe que algo estaba pasando cuando hicimos el primer show en 1995, y creo que fue en enero o febrero, no estoy seguro. En CBGB, era la primera noche de la gira, de nuestra primera gira, en la que habíamos tenido una canción en la radio, que había estado en el mercado desde noviembre. Así que estábamos en medio de un disco de éxito, nuestro primer disco de éxito, con una banda nueva, e hicimos la prueba de sonido en CBGB, y fue divertidísimo, como un baño, un baño que compartes con todo el mundo, apestaba a, quédate a tomar cerveza y baños sucios y cosas así.

Había grafitis por todas partes, pero realmente parecía que algo estaba pasando aquí. Pero cuando salimos a comer algo antes del espectáculo, cuando regresamos no pudimos entrar. No pudimos entrar detrás del escenario, estaba todo abarrotado.
Quiero decir, pudimos entrar, pero fue difícil abrirnos paso, era como todos los mejores shows a los que he asistido, shows en clubes, nunca fui a grandes shows, no crecí yendo a estadios ni nada de eso. Siempre son como clubes, pubs, ahí es donde vimos toda nuestra música mientras crecíamos. Y a veces está el Electric Ballroom, o el National en Kilburn Highway, pero todos son como teatros, teatros muy pequeños, ¿no?

Así que estaba intentando abrirme paso y todas las chicas eran súper guays y geniales en el centro, era el Lower East Side, mucho más genial que Shakes, tipos geniales. Todo era como, wow, yo venía de Camden en Londres, y esto parecía muy lejano, era como CBG, era como Patti Smith, eso es como MC5, eso es televisión, así que hay tantas bandas icónicas allí. Y todas las bandas de ese momento, ya fueran los Pumpkins, ya fuera Nirvana, ya fuera Soundgarden, todas tocaban.

En la gira que estábamos haciendo, cuando miré los clubes, todas esas bandas, Mudhoney, The Jesus Lizard, todos habían tocado en esos lugares. Así que ese fue el momento en el que pensé, no sabía la escala de eso, así que quiero decir, no estoy hablando de escala, solo estoy hablando de shock, como joder, como shock, como wow, esto es realmente como, nunca habíamos experimentado eso, esto es legítimamente... Había sacado un disco antes cuando estaba en una banda, mi primera banda en Londres, y recuerdo que cuando ese disco salió, caminaba por las calles pensando, cualquiera que quisiera escucharlo podría escucharlo, ya sabes, me pregunto cuántas personas lo están escuchando, como si nadie, es como si nadie, pero nadie lo estuviera escuchando.

Entonces, después de unos años de estar juntos, una banda en el medio, realmente no llegó a nada, pero aprendí lo que quería hacer en esa banda, así que fue una lección muy útil, pero sí, ese momento fue realmente genial. Otro es que, luego, los grandes son como, ya sabes, Roskilde, donde hay como 60.000 personas, y piensas, bueno, como en los primeros programas de radio que hice, toqué, ya sabes, como ese festival HFS, es un estadio, y pensé, ¿cómo vamos a tocar en un estadio? Bueno, la verdad es que no.

La estación de radio tiene un programa, tienen suficientes oyentes para llenar el estadio, y el tuyo es uno de los actos, pero no pudiste evitar, ignorantemente, pensar, la gente no va a venir a verte, correcto, pero van a venir a ver todos los éxitos en la radio, y fue una época increíble, así que cosas así me volaron la cabeza, y luego, sabes, estoy agradecido todos los días, ya sabes, solo por tener la libertad de vivir y crear y vivir mi vida exactamente como quiero en mis términos, ya sabes, es un lujo loco, ya sabes, todo es relativo, ya sabes, y me encanta que la comparación sea un ladrón de alegría, ya sabes, como, hay un millón de personas que viven mucho más, ya sabes, lujosamente, o bien, o persiguen sus sueños en mayor medida, o tienen más éxito, por supuesto, pero sé que tengo, estamos en una zona que es genial, tenía este H2O incorporado, ya sabes.

[Derek Oswald] (6:12 – 6:20)
Sabes, me encanta la forma en que hablas de algunos de esos lugares a los que has ido. ¿Cuál fue uno de los lugares más poco convencionales o raros en los que has tocado?

[Gavin Rossdale] (6:21 – 7:06)
Bueno, yo era un verdadero estafador, ya sabes, siempre quise joder a mi banda para trabajar, así que cuando no tenía contrato, cuando estaba en mi primera banda, Midnight, solíamos ir por ahí, y todos éramos como mejores amigos, y teníamos un montón de, imprimíamos todas estas invitaciones, e íbamos a los clubes, repartíamos volantes, salíamos toda la noche, literalmente mil, ya sabes, cada uno por la noche, y, ya sabes, ibas por los clubes, y decías, ya sabes, mantuviste al bajista charlando en el bar demasiado tiempo, y decías, escucha, tenemos, como, cosas que hacer, ya sabes, vamos, y conseguí un concierto, en el, ¿cómo se llama?, no es Madden Tree Swords, pero es el que se trata de, es uno en el este de Londres, y es un museo de cámaras de tortura.

[Derek Oswald] (7:07 – 7:07)
Sí.

[Gavin Rossdale] (7:07 – 7:09)
Es realmente como la Casa de los Horrores Hammer.

[Derek Oswald] (7:11 – 7:11)
Interesante.

[Gavin Rossdale] (7:12 – 9:16)
Bien, y yo no tenía un contrato discográfico, no tenía dinero, simplemente era joven, y teníamos como 18 años, no sé cómo lo hicimos, pero entramos allí y conseguimos un concierto.

De todos modos, cuando fuimos a la prueba de sonido, cuando entramos a la exposición, normalmente nos encontramos con la gente que trabajaba allí, y esto y aquello, pero era una historia de tortura, una historia de torturas, y todos estaban muertos, y había todas esas cosas macabras que normalmente circulan por el grupo, pero, así que fue realmente aterrador ir a eso. Y luego hicimos un concierto en el que ni siquiera nos firmaron, ya sabes, estábamos tratando de conseguir un contrato, ya sabes, yo estaba tratando de conseguir un contrato. Alguien debería haber firmado conmigo como empresario, solo por el hecho de que pude conseguir ese concierto, porque fui y lo conseguí.

No tengo idea de cómo lo hice, pero ahora que lo recuerdo puedo decirlo. Ni siquiera era un arbusto, pero fue lo más gracioso que hice en mi vida. Me metí en un museo de la tortura.

Esa es la primera vez que cuento esa historia. A veces me preocupo, ya sabes, hago una pregunta, si voy, no puedo evitarlo, la gente me hace una pregunta directa, hay veces en las que me repito, porque es la misma pregunta, así que la respondes de 15 maneras diferentes, pero si vas a hacer 35 entrevistas, y esa es la pregunta. Así que disfruto estar, recibir respuestas muy diferentes.

Eso es algo que ni siquiera había pensado. Así que me dio miedo entrar, ya sabes, como los bloques de corte y cosas así. Eran malos, colgaban, dibujaban y descuartizaban a la gente, eso era lo que hacían.

Les cortaron los incisivos, les dejaron colgando los intestinos. Eran tiempos medievales brutales, quemaban brujas y cosas así, o gente que creían que eran brujas, obviamente. ¡Quemadla!

Dijo bruja, ¡quémala! Quiero decir, y podrían haberlas quemado vivas, ya sabes, estaban vivas. Así que no sé cuánto tiempo lleva morir quemado, pero, Dios mío, quiero decir, eran terribles.

Y la gente sigue siendo terrible, pero la mayoría de nosotros hemos retrocedido a una especie de, ya sabes, adictos a la televisión semi-atléticos que no colgarían, arrastrarían y descuartizarían a la gente, afortunadamente.

[Derek Oswald] (9:16 – 9:40)
Sabes, es un poco gracioso oírte decir que hay una bruja, que la quemen, me recuerda mucho a Monty Python. Me encanta cómo me cuentas todas esas historias divertidas y poco convencionales. Así que aquí te cuento otra.

Definitivamente has interactuado con muchos fans en los últimos años. ¿Cuál es la experiencia más memorable que has tenido al conocer a un fan?

[Gavin Rossdale] (9:40 – 12:25)
Las historias trágicas son obviamente las más conmovedoras, ya sabes, cuando conoces a gente que, ya sabes, conocer a una chica que conocía a través de su tío o su padre o madre, a mi madre le encantaba y ellos fallecieron. Y entonces tengo un vínculo con algo que era importante para sus padres, ya sabes, ese tipo de cosas, eso es súper intenso. Así que he conocido a todo tipo de personas.

Tenemos fans increíblemente leales. Sé que todo el mundo dice que es un cliché, pero literalmente todas las personas que tienen fans piensan que sus fans son los mejores. Es un orden natural de las cosas.

Es decir, uno piensa que su equipo es el mejor o que su equipo estelar es el mejor o algo así. La gente no puede evitar divorciarse de esa experiencia. Pero tenemos algo llamado Bush Army y está esta chica, Christine, la comandante, como la llamamos, que lo dirige.

Y realmente, no sólo consiguen mucho apoyo en todo el mundo, sino que el Ejército de Bush en diferentes áreas. Estas chicas, quiero decir, creo que obviamente no las dejamos sufrir, pero aun así asisten a tantos shows, como a cien shows, tantas veces que siempre estoy pensando: "¿Vas a superar pronto el asco?" Y vas a pensar: "Esto es una mierda".

Me di cuenta. No, pero mi experiencia más extraña con Christina, de muchas, es que ella estaba cojeando. Ella estaba afuera de la parte trasera del lugar y la vi, y ella miró, no, estaba cojeando sobre una pierna.

Entonces pensé, ¿qué pasa? Ella dijo, sí, me lastimé el tobillo. Hice algo, me lo torcí, se me cayó de esta manera.

Entonces entré, me puse un vendaje y la envolví. Soy un deportista raro, así que soy muy bueno en eso de vendar, porque ya me he vendado bastantes tobillos.

Tengo dos, pero varias veces los he vendado. Correcto. Así que le envuelvo el tobillo.

Ella dice: "Oh, Dios mío, eso es mucho mejor. Muchas gracias". Hice el programa donde la volví a ver.

La siguiente vez que la vi, le dije que en realidad se había roto la pierna. Así que había visto el programa con la pierna rota. Eso sí que es dedicación.

Ahora bien, no digo que no haya fumado marihuana, pero se necesita mucha marihuana para aliviar ese dolor. Así que, la historia, la mayor muestra de amor de un fanático fue cuando alguien le dijo: "Me pondré ese yeso mañana". Entonces se rompió la pierna.

Estaba viendo el programa. Una locura.

[Derek Oswald] (12:25 – 12:41)
Al analizar tu desempeño como artista, ¿cómo crees que tú y Bush habéis evolucionado a lo largo de estas últimas décadas? ¿Cuál es el aspecto de tu evolución como banda y como artista del que estás más orgulloso?

[Gavin Rossdale] (12:42 – 15:53)
Bueno, creo que como compositor, cada vez me acerco más a lo esencial, ya sabes, y acabo de escribir otro disco que es más esencial que el anterior. Y cada vez me siento más orgulloso de los discos porque creo que lo único que pasa a medida que maduras es que dices: "Joder, mejor edito mejor mi disco porque no tienes una mayor abundancia de tiempo". Ya sabes, lo miré de manera realista y dije: "Joder, cinco discos más, seis discos más".
Yo, ya sabes, no quiero seguir haciendo esto para siempre. Y no quiero ser una de esas personas que se niegan a parar cuando empieza a decaer por la ley de rendimientos decrecientes, ya sabes, eso sería terrible. Pero cada disco se vuelve más letal porque es un trabajo muy grande.

Podría escribir un disco, ya sabes, con mucha facilidad, pero eso no quiere decir que ese disco se infiltraría en el set. Así que cuando escribo una canción, a menos que pueda crear algo realmente genial, literalmente no tiene sentido. No tiene sentido.

¿Cuál es el punto? Saben, escribí una balada de medio tiempo realmente mediocre. ¿Qué piensan ustedes de ella?

¿Qué, qué quieres, qué quieres sacar del set para eso? Así que no tiene ninguna función, a menos que eso aumente mi apuesta. Y creo que eso es lo principal, mi mayor crecimiento es ser consciente de mis limitaciones, porque tengo muchas armas en mi arsenal como músico.

No soy así, no soy una persona falsamente modesta. Creo que, en cierto modo, he aprendido mi oficio. Tengo una manera de hacerlo.
En un momento del día, me siento increíblemente insegura, y en otro, me siento increíblemente segura. Y luego pienso: "Dios mío, nunca lo hice bien, esto es horrible, es la última vez que lo hice bien".

Ya sabes, me torturo horriblemente durante todo el proceso. Pero cuando llego al final y me he estado peleando a puñetazos conmigo mismo, me sacudo el polvo y pienso: "Esto está bien, no hace falta pasar por todo ese proceso".

Pero es parte de mi proceso. Así que creo que a medida que envejecemos, si eres una persona creativa y te preocupas y tienes ese fuego encendido, y yo tengo un fuego real, se trata de editarte para mejorar. Como lo que estoy viendo aquí en esta sala, escribiendo canciones que acabo de hacer la semana pasada, ya sabes, las últimas semanas, yo solía ser, solía ser como, oh, esto se siente bien.

Eso se siente bien. Esa parte. No, no, no, no.

Chris hará algo realmente bueno en eso. Ya sabes, él tocará algo fantástico, yo tocaré algo realmente salvaje en eso, ya sabes, porque, pero aun así, trato de no tener ninguno de esos huecos. Intento no tener puntos débiles.

Así que todo pasa de mí al estudio y a Chris, y luego a través de una especie de embudo que va del productor a Chris, que tiene opiniones muy firmes sobre todo. Así que creo que la edición es una cuestión muy poderosa, para poder rezar a los pies del editor que hay en ti. Eso es lo que me parece más interesante e importante, ¿sabes?

Espero estar mejorando. Obviamente llegará un momento en que no lo haga, pero por ahora estamos en ascenso.

[Derek Oswald] (15:54 – 16:10)
Tienes toda la razón. Escribir letras a veces, especialmente si se trata de algo personal, puede llegar al hueso. ¿Cómo afinas tu estado emocional antes de actuar o escribir para poder expresarte tan abiertamente?

¿Qué haces para llegar a ese estado de ánimo?

[Gavin Rossdale] (16:11 – 20:06)
Sea lo más honesto posible. Hubo momentos en que estaba sentado aquí y no sabía qué decir, ya sabe, estaba escuchando algo, pero aún no tenía palabras específicas. Y luego simplemente me puse a pensar: estoy obsesionado con este concepto de que, cuando buscamos respuestas, si no podemos encontrar cosas, cosas físicas o no espirituales, no soy tan espiritual, pero como las cosas, las preguntas, tienes las respuestas y las soluciones siempre están al alcance de la mano.

Pero es muy fácil pasar por alto este campo deportivo tan limitado, donde están todas las respuestas, y mirar hacia afuera y hacia todas partes. Así que me he vuelto bastante disciplinado en, eh, tienes que estar obviamente en el foco de todo. Creo en eso de que no espero cosas como la inspiración.

No creo en esas cosas. Esperen a que se les ocurra una idea. Creo que si eres un profesional, te sientas en un estudio, como Tin Pan Alley, eliges las horas en las que vas a trabajar y dices: "Tengo que producir algo para mi sillón y lo voy a hacer".

No puedo hacerlo. No se me ocurre ninguna canción mientras salgo a caminar a tomar un café. Bueno, ya sabes, entonces no estás en el lugar adecuado.

Entonces, me encuentro en un entorno muy controlado, eliminando todo tipo de cosas que desafían mi enfoque y me hacen ser lo más honesto posible. Bueno, ¿por qué estoy pensando, por qué estoy enojado hoy? ¿Qué es lo que me molesta?

¿Qué me hace feliz? ¿Qué me molesta? ¿Qué es esa cualidad que tiene alguien?

Y eso me da una forma de entrar en el casco, de adoptar una mentalidad, algo así. Y luego me siento y espero. Y listo.

A menudo puede ser como, ya sabes, un montón de palabras que son una tontería sólo para llevarme al punto en el que empiezo a encontrar lo interesante y me deshago de esas palabras. Y son las que empiezan y, ya sabes, Bob Dylan dijo que lo más difícil para un compositor es que ninguna línea de una canción es tan buena como la mejor línea de una canción. Y ninguna estrofa, ningún verso de una canción es tan bueno como el mejor verso de una canción.

Y es un concepto tan brillante y simple, pero él era el maestro y Bowie lo hizo. Bowie era el único en el que podía pensar para el que cada verso fuera un festín. Soy compositor y cada verso es un festín.

Él, ya sabes, Johnny está en el sótano. Johnny quiere chupar mi cocaína. ¿De dónde diablos salió eso?
Ya sabes, es algo muy original, muy jodidamente esotérico y creativo. Y si eres un artista honesto, lo único que quiero decir es que yo soy un artista honesto y él también.

En eso no importa de dónde sacas las cosas, de dónde las cortas, con tu cerebro, ya sea algo que hayas leído, ya sea, ya sabes, Chris Martin mirando las páginas amarillas donde yo estaba escribiendo y miró y dijo, todo era amarillo en honor a Chris Martin. Llevé esta camiseta para eso. Lo amo a él y a Coldplay.

Entonces, pero la casualidad de todo, el tipo de cualidades de Man Ray, los errores, y nada importa. Todo lo que importa es que eres un esclavo, una musa para conseguir una gran canción, conseguir una gran canción que simplemente eleve todo, ya sabes, y eso es lo que importa para mí. Y nunca soy más feliz que cuando escribo una canción.

Incluso, quiero decir, me encanta actuar, obviamente, me siento genial después de tocar y me encanta tomar tequila con hielo, ya sabes, como pasar el rato con la banda detrás del escenario y pensar, joder, fue una gran experiencia. Pero algo me golpea diferente cuando escribo una canción. Tal vez sea que eso alimenta todo lo demás.

Es como el horno. Es como el combustible para el, es como las brasas de la barbacoa.

[Derek Oswald] (20:08 – 20:18)
Bueno, bueno, ha sido una charla increíble. Eres una persona muy perspicaz. Ha sido un placer que me hayas acompañado hoy.

[Gavin Rossdale] (20:18 – 20:19)
Gracias por invitarme.

[Derek Oswald] (20:20 – 20:37)
Gracias por acompañarme en el episodio de hoy. Si te gusta lo que escuchaste, asegúrate de seguirnos, suscribirte a nuestro canal en YouTube y compartir este episodio con tus amigos y familiares. Tu apoyo significa mucho para nosotros y nos ayuda a seguir produciendo más episodios geniales.

Estamos ansiosos por verte en el próximo. Y gracias una vez más por escuchar el Podcast de AltWire.