In unserem allerersten Interview interviewen wir den legendären Mike Shinoda von Linkin Park. Lesen Sie weiter unten …
Ich erinnere mich an mein erstes Linkin Park Platte, als ich erst fünfzehn Jahre alt war. Es war mitten in meinem ersten Jahr auf der Junior High vor dreizehn Jahren. Ich war an diesem Nachmittag auf dem Heimweg von der Schule, als ich zum ersten Mal „One Step Closer“ im Radio hörte. Bevor ich Linkin Park hörte, war ich zugegebenermaßen kein großer Metal- oder Rockfan. Im Jahr 2000 steckten MP3s und Filesharing noch in den Kinderschuhen, und meine Computer-Playlists mit „heruntergeladenen Songs“ bestanden eher aus Dr.Dre, Snoop Dogg, Outkast, Wu-Tang Clan, Eminem oder Nas als Linkin Park, KoRn, Disturbed oder eine der anderen Hardrock- oder Metal-Bands, die im frühen letzten Jahrzehnt populär waren.
Aber etwas war anders an dieser Band. Etwas hatte mich angezogen, trotz meiner Hip Hop Wurzeln und ich war fasziniert von dieser „heißen neuen Band aus Südkalifornien“. Ich beschloss, dass es Zeit für mich war, mehr herauszufinden, und zwanzig Minuten später war ich zu Hause, rief ihre Website über meine quälend langsame 56k-Verbindung auf und spielte den Stream von „One Step Closer“ immer und immer wieder ab, bis mein Vater wahrscheinlich seine Stirn wiederholt gegen die Wand schlagen wollte. Da war ich bestochen gefragt mein Vater, mich zu Best Buy zu fahren und mir etwas zu kaufen Hybridtheorie damit ich mir das Album komplett anhören konnte. Wahrscheinlich hätte ich für einen bevorstehenden Test lernen oder Hausaufgaben machen können, aber verdammt … nichts konnte mich davon abhalten, mir dieses Album anzuhören! Die Prioritäten eines Teenagers sind der Sieg!
Zu sagen, dass das Album mein Leben verändert hat, wäre untertrieben. Meine Einführung in härtere Rockmusik über Hybridtheorie führte dazu, dass sich mein Musikgeschmack weiterentwickelte und all die Rockmusik umfasste, die ich damals vermisst hatte, und schließlich alle Arten von Rockmusik, sowohl Indie als auch Mainstream. In den Wochen und Monaten nach meinem ersten Kontakt mit der Band schlich ich mich auf den Computern der Bibliothek meiner Schule auf linkinpark.com und nutzte jede Gelegenheit, um in den Message Boards und Chatrooms von Linkin Park zu posten, neue Freunde zu treffen und dabei mehr über die Band zu erfahren. In genau diesen Foren lernte ich schließlich einen langjährigen Freund von mir, Omar, kennen, der zusammen mit mir beschloss, dass es an der Zeit sei, eine Website zu eröffnen, um unsere Unterstützung für Linkin Park zu zeigen.
In den darauffolgenden Jahren wurde genau diese Website (Die Linkin Park Association) würde uns an Orte führen, die wir uns nie hätten vorstellen können. Millionen von Menschen aus aller Welt haben die Site seit ihrer Gründung besucht, und die Mitarbeiter und ich haben uns mit Menschen aus allen Gesellschaftsschichten und aus vielen verschiedenen Ländern angefreundet. Und ich? In diesen 13 Jahren hat sich viel verändert. Ich bin älter geworden (fast 30, aber wer zählt das schon?) und ich bin fest davon überzeugt, dass ich meine ersten grauen Haare entdeckt habe – obwohl meine Eltern denken, dass ich nur Träume habe – und es versteht sich von selbst, dass ich mich sehr verändert habe seit dem naiven Fünfzehnjährigen, der diese Site eröffnet hat, ohne zu ahnen, wie groß sie einmal werden würde.
Tatsächlich war es der Erfolg der LPA, der die Existenz von AltWire als Community überhaupt erst möglich machte, und ein Großteil der Geschichte von AltWire ist direkt Linkin Park und ihrer Musik zu verdanken. Ich denke, man kann mit Fug und Recht behaupten, dass die Website ihre Entstehung dem zufälligen Hören von „One Step Closer“ vor all den Jahren verdankt.
Und was meine Wertschätzung für Linkin Park betrifft? Sie hat nie nachgelassen. In den darauffolgenden Jahren habe ich die Band und ihre Musik weiterhin verfolgt. Da ich ihre Entwicklung als Künstler in den letzten Jahren beobachtet habe, muss ich zugeben, dass ich ziemlich gespannt auf ihr kommendes Album bin.
Vor kurzem haben sowohl AltWire als auch die Schwesterseite Die Linkin Park Association hatte die Gelegenheit zu fragen Michael Shinoda von Linkin Park ein paar kurze Fragen. Für diejenigen, die vielleicht unter einem Stein gelebt haben: Mike Shinoda ist vor allem als Rapper, Hauptsongwriter, Keyboarder, Rhythmusgitarrist und als einer der beiden Leadsänger von Linkin Park bekannt. Seine Projekte reichten von seinem Nebenprojekt Fort Minor, er komponierte die Musik für die US-Version von „The Raid“, entwarf eine Modelinie in limitierter Auflage, moderierte zwei verschiedene Kunstausstellungen mit seinen Werken und unternahm zahlreiche andere Unternehmungen.
In den folgenden Fragen diskutieren wir über das kommende neue Album der Band, Mikes aktuelle Gedanken zur Rockmusikindustrie als Ganzes und vieles, vieles mehr. Viel Spaß.
AltWire/LPA [Derek]: Den Antrieb aufrechtzuerhalten, kontinuierlich Musik aufzunehmen und zu produzieren, scheint auf lange Sicht eine schwierige Herausforderung zu sein. Wer oder was inspiriert Sie, Ihre Arbeit fortzusetzen, und wo suchen Sie heutzutage nach Motivation?
Mike Shinoda / Linkin Park: Als es unser erstes oder zweites Album war, hatten wir einen eingeschränkteren Spielraum in Bezug auf die Aspekte dessen, was wir tun. Und es ging über das Schreiben und Aufnehmen hinaus; ich spreche über das Gesamtbild – wie sich eine Veröffentlichung und ein Erlebnis für einen Fan anfühlt. Im Allgemeinen haben wir, je mehr Alben wir gemacht und mit vielen Dingen sowohl im Studio als auch außerhalb experimentiert haben, gelernt, bessere Künstler, bessere Songwriter, bessere Performer, bessere Designer, bessere Community-Builder und bessere Kommunikatoren zu sein. Ich würde nicht sagen, dass wir jedes Mal „die Messlatte höher legen“ oder dass jeder Schritt, den wir gemacht haben, besser ist als der letzte. Es geht oft um die Reise, darum, Risiken einzugehen und zu genießen, was wir gerade tun. Aber während wir das tun, streben wir nach Innovation und Erfolg.
AW: Sie haben kürzlich einige sehr interessante Kommentare zum Zustand der Rockmusik und zur Verweichlichung des Genres abgegeben. Sind Sie mit der aktuellen Version der Rockmusik unzufrieden?
Mike Shinoda / Linkin Park: Die Frage ist, was ist im Moment „Rock“? Mumford and Sons? Capital Cities? AVICII? Vampire Weekend? Lorde? Arcade Fire ist im Grunde genommen Disco geworden und Trent Reznor verbringt auf dem neuen Album von Nine Inch Nails zu viel Zeit mit Flüstern – und ich mag all diese Bands wirklich, ich sage nur, dass etwas fehlt. Ich schätze, es muss nicht unbedingt „Rock“ sein, aber mir fällt nichts anderes ein, wie ich es nennen könnte. Ich suche nach Wildheit, Innovation und Energie, ohne dabei Songwriting, Raffinesse und Handwerkskunst aufzugeben. Das ist eine große Aufgabe; selbst wenn wir es auf unserem nächsten Album von Linkin Park angehen können, wird es mehr als eine Band brauchen, um wirklich etwas zu bewegen.
AW: Nur zwei Songs aus Ihren ersten fünf Studioalben haben eine Länge von über 5 Minuten. Sind Sie in Zukunft bereit, längere Songs zu schreiben und sich danach Gedanken über die Radiobearbeitung zu machen?
Mike Shinoda / Linkin Park: Klar, ich bin offen. Es wird passieren, wenn es passiert – ich schreibe wirklich keine Songs, die in eine bestimmte Zeitspanne passen. Wenn wir einen Song schreiben, wird die Songlänge davon bestimmt, wie der „Handlungsbogen“ des Songs voranschreitet.
AW: Ist der Prozess des Schreibens/Aufnehmens des nächsten Albums diesmal anders, da Chester mit STP sein eigenes Ding macht? Welche Herausforderungen bringt das mit sich?
Mike Shinoda / Linkin Park: Er wusste, worauf er sich einlässt – es ist sehr hektisch für ihn, aber er schafft es! Ich glaube nicht, dass unsere Fortschritte durch die STP-Shows in irgendeiner Weise negativ beeinflusst wurden.
AW: Sie sind jetzt seit über 14 Jahren als Linkin Park auf Tour. Wie schaffen Sie es, Ihre Live-Setlists für sich selbst frisch zu halten und gleichzeitig die Fans zufriedenzustellen? Haben Sie es schon satt, One Step Closer zu spielen?
Mike Shinoda / Linkin Park: Ich denke, Mike Einziger (oder Incubus) hat es am besten ausgedrückt. Ich fasse es zusammen: Wenn ich auf der Bühne stehe, denke ich nicht darüber nach, was meine Hände spielen oder wie die Noten klingen. Ich bin ganz vertieft in das Erlebnis, auf dieser Bühne in dieser Stadt mit den Fans in Kontakt zu treten. Insofern ist es eigentlich egal, welches Lied wir spielen, solange alle mitmachen.
AW: Obwohl Sie 2011 eine kurze Reihe von europäischen Projekt Revolution-Shows gemacht haben, war die letzte groß angelegte Projekt Revolution-Tour im Jahr 2008. Gibt es Pläne, Projekt Revolution in Zukunft wieder aufleben zu lassen?
Mike Shinoda / Linkin Park: Ich weiß nicht, ob der Name wiederkehren wird, aber ich hoffe, in den nächsten Jahren eine umfangreichere US-Tournee zu machen. Wir haben es vermisst, an vielen Orten in den USA zu spielen, weil die Nachfrage im Ausland so unglaublich war. Ich denke, das ist ein tolles Problem!
AW: Was haben Sie aus dem Prozess der Videospielerstellung gelernt?
Mike Shinoda / Linkin Park: Ein Nebenprojekt, an dem ich wirklich gerne gearbeitet habe, war das Spiel LPRecharge.com. Wie Sie wissen, war ich bildender Künstler, bevor ich Musiker wurde – ich habe an der Kunstschule Illustration und Design studiert und immer gedacht, dass ich Designer oder Maler werden würde. Ich bin auch damit aufgewachsen, Videospielfiguren wie Mega Man, Samus aus Metroid oder Mario und Luigi zu zeichnen. Die Figuren in RECHARGE zu erstellen und zu gestalten, war also ein wahrgewordener Traum.
WAHR.AW: Ihre Ausrüstungs- und Instrumentensammlung entwickelt sich mit jedem Albumzyklus ständig weiter. Mit welcher Art von Ausrüstung arbeiten Sie derzeit im Studio? Gibt es etwas Neues, das manche Leute überraschen könnte?
Mike Shinoda / Linkin Park: Ich spiele mit vielen verschiedenen Dingen; ich möchte keine Überraschungen verraten, denn sie könnten Teil der nächsten Phase unseres Sounds oder unserer Tour sein. Interessant ist, dass wir uns von den üblichen Plattformen abwenden: Wir arbeiten auf Mac und Windows und zusätzlich zu Protools auch mit Ableton. Und wir versuchen auch, vom Computer wegzukommen, was für uns ungewöhnlich ist.
AW: Was unternimmt die Band nach dem jüngsten Taifun auf den Philippinen, um die vom Supertaifun Haiyan betroffenen Menschen zu unterstützen?
Mike Shinoda / Linkin Park: Die Band und Music For Relief haben sich voll und ganz der Aufgabe verschrieben, Spenden zu sammeln und auf die Opfer des Taifuns Haiyan aufmerksam zu machen, der über eine halbe Million Menschen aus ihren Häusern vertrieben und über 10.000 Menschen das Leben gekostet hat. Und es werden immer mehr. Erstens: Wir nehmen Spenden auf musicforrelief.org entgegen. Zweitens: Wir werden im Spiel LPRecharge.com ein Upgrade-Element anbieten: Sie erhalten eine Charakterverbesserung und der Kaufpreis geht an die Haiyan-Hilfe. Drittens: Wir führen Gespräche über die Organisation einer Spendenaktion. Unser Partner bei diesem Vorhaben ist das International Medical Corps, eine der renommiertesten und erfahrensten Katastrophenhilfsorganisationen der Welt. Und unsere (MFRs) Gemeinkosten für Programme wie dieses waren in der Vergangenheit nahezu gleich null, weil die Leute ihre Zeit spenden, wir die Kosten durch unseren eigenen (LP-)Beitrag decken und wir versuchen, mit Partnern zusammenzuarbeiten, die auf Gebühren verzichten, wenn es sich um ein philanthropisches Vorhaben handelt. Ich ermutige jeden, der dies liest, sofort auf musicforrelief.org zu gehen und zu spenden – es gibt buchstäblich Millionen von Menschen, die Ihre Hilfe brauchen.
„I'LL BE GONE (Vice Remix) Feat Pusha T“ aus dem RECHARGED-Remix-Album von Linkin Park:
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*BONUS* Seit diesem Interview haben wir viele weitere Interviews mit Mike Shinoda geführt. Lesen Sie sie alle Hier.
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