Das folgende Interview mit Wayland wurde per E-Mail geführt. Es wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit bearbeitet.
[Samantha Warren/AltWire]: Zunächst möchte ich Ihnen dafür danken, dass Sie sich heute die Zeit für dieses Interview genommen haben. Können Sie unseren Lesern, die noch nichts von Ihnen gehört haben, etwas über sich und die Band erzählen?
Mitch Arnold/Wayland: Mein Name ist Mitch Arnold und ich bin der Leadsänger und Rhythmusgitarrist der Band Wayland. Unsere persönliche Geschichte mit uns vieren reicht weit zurück, aber ich würde sagen, dass der wichtigste Zeitrahmen im Moment zwischen jetzt und Anfang Januar liegt. Nigel war letztes Jahr bei uns, aber als er am 13. Januar 2017 auf den Schlagzeugerstuhl sprang, machte die Band wirklich Fortschritte. Aufgrund unserer Einstellung zum gemeinsamen Spielen beschlossen wir, alle Schlagzeugparts auf dem Album neu aufzunehmen, das zu diesem Zeitpunkt darauf wartete, gemischt und gemastert zu werden. Die Band selbst hat eine lange Geschichte, aber wir vier spielen erst seit Januar so zusammen.
[AW]: Ihr habt gerade euer neues Album „Rinse & Repeat“ herausgebracht. Wie war die Reaktion wie war es bisher von den Fans?
Mitch Arnold/Wayland: Die Reaktion von Rinse & Repeat war fantastisch. Die Begeisterung für die Platte war überwältigend und unsere Fans sind bisher begeistert von dem neuen Album.
[AW]: Ihr Musikvideo zum Song „Get a Little“ ging 2014 viral. Wie haben die sozialen Medien Sie Ihrer Meinung nach als Band geprägt? Welchen Rat würden Sie aufstrebenden Künstlern geben, die sich über die sozialen Medien vermarkten möchten?
Mitch Arnold/Wayland: Ich kann nicht sagen, dass wir von den sozialen Medien geprägt wurden, aber unser Geschäft und die Art, wie wir unseren Betrieb führen, wurden es definitiv. Die sozialen Medien sind eine unglaubliche Möglichkeit, mit den Fans in Kontakt zu bleiben und kontinuierlich Inhalte zu veröffentlichen. Das stellt für uns als Band sowohl einen Vorteil als auch eine Herausforderung dar. Die Technologie entwickelt sich so schnell. Viel schneller, als eine Band braucht, um ein Album zu schreiben, aufzunehmen, zu mischen, zu mastern und zu veröffentlichen. Jeder Albumzyklus ist also in Bezug auf die sozialen Medien anders. Es gibt eine Wissenschaft, die man dahinter studieren muss, damit man die Wellen und Algorithmen erwischt, um die größte Reichweite und Wirkung zu erzielen. Wie alle Dinge sind die meisten großen Websites vom Geld korrumpiert worden, und wenn Sie bereit sind zu zahlen, können Sie Likes, Views und viele andere strategische Online-Waren kaufen, die Ihnen und Ihrer Band helfen, weiterzukommen.
Für mich persönlich ist es ein frustrierender Kampf. Wir wollen einfach nur Musik machen und sie teilen. Es ist nicht einfach, den Weg der Eigenwerbung im Internet zu beschreiten. Aber es ist ein notwendiges Übel und man muss ihm die nötige Aufmerksamkeit widmen, damit das eigene Geschäft wachsen kann. Wenn ich Bands, die gerade erst anfangen, einen Rat geben müsste, würde ich damit beginnen, dass ihre Hauptmotivation darin bestehen muss, Musik zu machen und sie zu teilen. Das muss der Hauptgrund sein, warum sie dieses Unterfangen starten. Nicht um Ruhm und Reichtum zu erlangen. Nicht um viral zu gehen. Nicht um eine Plattform zu haben, auf der man seine schmutzige Wäsche und seine politischen Ansichten ausbreiten kann. Ich sehe das so: So viel von unserem Leben ist eine Illusion in sich selbst.
Wir sind gerade in Cullman, Alabama, gestrandet. Nicht der liberalste Teil des Landes und an einem Sonntag kann man dort nicht viel tun. Aber jetzt zusammenzubrechen war viel schlimmer als letzte Woche oder in der Woche darauf, wo es unsere Möglichkeiten, zu spielen, Geld zu verdienen und dieses Album herauszubringen, stark beeinträchtigen würde. Es war ein Segen. Aber man hätte es auch als Fluch sehen können. Dieses Leben ist eine Erfahrung und wir sehen die Dinge nicht immer so, wie sie wirklich sind: Als Gelegenheiten, das Leben zu erleben und Herausforderungen zu meistern. Wenn das wirkliche Leben eine Art Illusion ist, sind soziale Medien ein völliger Trugschluss. Es ist eine Illusion einer Illusion, die das physische Leben ist. Es ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Kunst zu teilen und ein wunderbares Forum, um mit den Fans in Kontakt zu bleiben. Aber wenn du dich zu sehr darauf verlässt und vergisst, dass du am Ende des Tages mit deinen Freunden und deiner Ausrüstung in deinen verdammten Van steigen und eine Million Shows spielen musst, wirst du auf lange Sicht nicht überleben und deinen Lebensunterhalt nicht mit Musik verdienen. Aber vielleicht hast du ja eine großartige Karriere als Internet-Persönlichkeit. Wer weiß.
[AW]: 2016 hast du deine Single „Bloody Sunrise“ veröffentlicht. Wie hat sich dein Sound seitdem weiterentwickelt? Wie können wir die Entwicklung auf der neuen Platte hören?
Mitch Arnold/Wayland: Im Laufe der Jahre findet jede Band entweder zu sich selbst oder verschwindet von der Bildfläche. Wir hatten unglaubliche Mentoren, als wir jünger waren. Von Jude Cole und Jason Wade von Lifehouse bis zu Mike Gurley (Dada) und Jesse James Dupree. Alle diese Leute hatten großen Einfluss darauf, wie wir lernten, Songs zu schreiben und aufzunehmen. Als wir zu Justin Rimer in den CrossTrax Studios in Memphis, TN, kamen, waren wir sozusagen bereit, mit unserer eigenen Stimme zu schreiben und aufzunehmen. Ich betrachte dies als unser Debütalbum, weil dies das erste Werk ist, das wir wirklich selbst zusammengestellt haben. Justin ist ein großartiger Songwriter und hatte beim Schreiben viel beizutragen Das Material; allerdings haben Phil und ich wahrscheinlich 99% der Songs beigesteuert. Justin hatte eine unglaubliche Intuition und hat uns bei der Produktion und beim Schreiben angeleitet, und herausgekommen ist eine sehr ehrliche und persönliche Platte. Wir haben das ganze Ding geschrieben, während wir auf Tour waren, also ist das Material so frisch und nah am Herzen, dass es nicht anders hätte entstehen können.
Justin hat unglaubliche Arbeit geleistet und tolle Rock’n’Roll-Töne hinbekommen, und ich denke, wir haben alle fantastische Arbeit geleistet und ein wunderschönes, knallhartes, melodisches und ehrliches Album geschrieben. Man kann die Entwicklung auf dieser Platte deutlich hören. Die Zuhörer werden sie sowohl beim Songwriting als auch bei der Art und Weise hören, wie die Band produziert wurde. Es ist unser Debütalbum, denn die Band wurde sozusagen wiedergeboren.
[AW]: Ihr habt auch noch eine Reihe von Auftritten vor euch, darunter das Oktoberfest. Worauf freut ihr euch am meisten, wenn ihr auf Tour geht? Was gefällt euch am besten daran, auf Tour zu sein? Gibt es exklusives neues Merchandise für das Album, das gerade erschienen ist?
Mitch Arnold/Wayland: Es gibt JEDE MENGE NEUES MERCH, das perfekt zu Rinse & Repeat passt, und wir haben gerade einige richtig coole Sachen am Merch-Stand. Ich war die meiste Zeit meines Lebens auf Tour, deshalb liebe ich manches einfach, weil ich es kenne. Ich liebe es zu reisen und Leute zu treffen, aber wir sind alle dazu geboren, Musik zu spielen und zu teilen. Zu sehen, wie ein Song auch nur eine Person berührt, macht alles wett. Zu sehen, wie die Aufregung durch eine Menge rollt wie ein heißes Feuer in einem trockenen Wald … zu sehen, wie die Fäuste in den Himmel schießen … zu sehen, wie sich ein Mädchen in der ersten Reihe die Augen wischt. Sie weint, seit das Konzert angefangen hat, und weil sie so aufgeregt und von der Musik bewegt ist, kann sie die Freudentränen nicht zurückhalten, die über ihre heißen, roten Wangen rollen. Ich freue mich am meisten darauf, dass die Fans dieses Album kennenlernen und zu Wayland-Shows zurückkommen und uns während der Show die Songtexte singen. Ich kann es kaum erwarten, euch alle in Lacrosse, Wisconsin, zu sehen, und dann am nächsten Abend, am 30. September, im The Intersection in Grand Rapids, Michigan, bei der offiziellen CD-Release-Party und dann am Tag darauf in Madison, Wisconsin, bei Sonic Boom, als Vorgruppe für Halestorm. Das ist erst der Anfang. Es stehen so viele große Dinge an und kommen auf uns zu.
[AW]: Können Sie uns beschreiben, wie eine typische Schreibsitzung ablief, als Sie „Rinse & Repeat“ geschrieben haben? Welche Songs vom neuen Album gefallen Ihnen am besten?
Mitch Arnold/Wayland: Meine persönlichen Lieblingssongs auf dem Album sind From The Otherside, Follow und Come Back. Das Schreiben des Albums war insofern einzigartig, als dass die ursprüngliche Idee normalerweise unterwegs oder während einer kurzen Pause entstand. Wann immer wir Zeit und Raum hatten, um allein zu sein, nutzten wir sie und griffen zu einem Instrument. Phil und ich nahmen die ganze Zeit Ideen auf unseren Handys auf. Wir schickten sie uns gegenseitig und schickten sie vielleicht an Justin weiter.
Wir haben viele Ideen per E-Mail verschickt und die Songs entwickelt, während wir auf Tour waren. Wenn wir wieder in Memphis, Tennessee waren, haben wir den ersten Tag damit verbracht, Songs umzuschreiben und zwei oder drei davon fertigzustellen, damit wir die restlichen Tage damit verbringen konnten, Schlagzeugaufnahmen für die neuen Songs zu machen und von dort aus mit dem Layering zu beginnen. Es gab keinen Platz für Egos oder verletzte Gefühle. Wir haben wirklich schnell geschrieben und sind vorangekommen, und das kann man nur erreichen, wenn man offen ist und buchstäblich die beste Idee für den Song nimmt und verwendet, egal, wer sie hatte.
Deshalb konnten wir drei so schnell und effektiv arbeiten. Wir vertrauten einander und manchmal mussten wir darauf vertrauen, was das Universum uns sagen wollte. Wenn man Augen und Mund lange genug schließt, beginnt das Universum zu flüstern … und es ist immer die Wahrheit. Je mehr Zeit man damit verbringt, den Sternen zuzuhören, desto lauter wird diese Stimme und desto leichter ist sie zu hören. Auf diese Weise kann man nicht nur lernen, bessere Lieder zu schreiben, sondern auch, besser zu leben.
[AW]: Wenn du einer aufstrebenden Band einen Rat geben könntest, welcher wäre das und warum? Welcher war der beste Rat, den dir jemand gegeben hat und der dir am Anfang deiner Karriere im Gedächtnis geblieben ist?
Mitch Arnold/Wayland: Ich dachte immer, jemand in einem schicken Anzug würde uns im The Whiskey A Go-Go am Sunset Strip besuchen, von der Show hingerissen sein und uns noch am selben Abend unter Vertrag nehmen. Wir würden wie durch Zauberhand aus unserer schäbigen Wohnung in luxuriöse Häuser entführt, in einen großen Bus geworfen und auf dem Weg zum Ruhm sein, um nie wieder in die banale Welt der Arbeit, des Schweißes, des Blutes und der Enttäuschung zurückzukehren. Meine Vorstellung (Illusion) hätte nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein können.
Jesse James Dupree gab uns als junge Band den allerbesten Rat, den wir je bekommen haben. Er sagte uns, wir sollten unsere Sachen in einen Van packen und jeden Abend in dreckigen kleinen Clubs auftreten und uns einen Fan nach dem anderen suchen. Wenn Sie eine junge Band sind, die auf eine Chance wartet, schlage ich vor, dass Sie sich die Zeit nehmen, sich zu entwickeln. Es ist, als wären Sie wieder Teenager. Es ist unangenehm und manchmal schmerzhaft. Und wenn es überhaupt bequem ist, dann machen Sie es falsch. Ich habe das Glück, der Frontmann einer der besten Livebands zu sein, die derzeit unterwegs sind. Das haben wir uns verdient, indem wir jahrelang in leeren Räumen gespielt haben, auf Festivalbühnen und wieder heruntergeworfen wurden, Thunfischpäckchen gegessen haben, weil wir uns nichts anderes leisten konnten, und jeden Abend aus vollem Herzen gespielt haben, egal wer da war, weil wir die wahre Liebe zur Performance und die ehrliche Leidenschaft für Rock’n’Roll-Musik entdeckt haben.
Es gibt keinen Ersatz für ehrliche Aufrichtigkeit. Um wirklich ehrlich zu sein, muss man zuerst lernen, wofür man steht. Wo ist Ihre Haltung? Haltung lernt man nicht auf einer flachen Oberfläche, die sich nicht bewegt. Man perfektioniert sie, indem man eine Haltung auf dem Boden einnimmt, der sich bewegt und dreht, während Drachen aus dem Himmel auf einen herabstürmen. Haltung lernt man durch den Schmerz des Hinfallens. Sie werden nie kugelsicher sein, wenn Sie zu Hause sitzen und Ihren Online-Angriff planen.
Niemand wird es dir geben. Du musst es nehmen.
Hören Sie Weyland unten:
