Здравствуйте и добро пожаловать на подкаст AltWire, ваш источник для глубоких бесед с ярчайшими звездами музыки. Я ваш ведущий, Дерек Освальд, и сегодня к нам присоединится специальный гость, Райан Ки из Yellowcard. Райан здесь, чтобы поделиться мыслями об их последнем альбоме Hopeful Sign, совместной работе с эмбиент-исполнителем Hammock.
Мы рады видеть его на шоу и оставайтесь с нами для еще одного замечательного эпизода подкаста AltWire. Большое спасибо, что присоединились к нам. Я хочу сказать, какая это привилегия — общаться с вами.
После вашего первоначального распада в 2016 году для многих из нас было ощущение, что Yellowcard закончился навсегда. Что вдохновило на решение воссоединиться для Riot Fest и последующего юбилейного тура? И что заставило вас почувствовать этот момент правильным, чтобы вернуть его?
[Райан Ки] (0:55 – 1:34)
Ну, спасибо, чувак. И прежде всего, позволь мне сказать, что ты, ты не один думал, что мы все тоже думали, что мы достигли конца пути. Это очень, очень окончательно, знаешь, никаких планов когда-либо снова делать что-либо как группа, не говоря уже обо всем, что мы сделали за последние полтора года.
Я имею в виду, это просто невероятно. И это началось с Riot Fest, как вы упомянули. И у нас есть человек, который работает с группой, что довольно уникально для музыкальной индустрии, чтобы иметь кого-то, кто является партнером в вашем бизнесе так долго, как она.
Но с 2001 года у нас один и тот же агент по бронированию.
[Дерек Освальд] (1:35 – 1:35)
Ух ты.
[Райан Ки] (1:36 – 5:05)
Итак, это был наш первый официально забронированный тур, на который, как мы знали, двери будут открыты и на который уже продаются билеты.
И мы не собирались просто появиться и играть в чьем-то гараже, потому что это не было настоящим шоу или что-то в этом роде. Знаете, наш первый настоящий тур был в 2001 году с Rise Against и Mad Caddies. И наш агент, ее зовут Кори Кристофер Мартин, организовала это шоу.
И, вы знаете, у нее тогда был свой маленький магазинчик под названием Fierce Talent. А теперь она вице-президент в Wasserman и у нее целое крыло людей, которые работают под ее началом. И поэтому она всегда была частью Riot Fest, которая является частью, вы знаете, его формирования.
Она из Чикаго. И так, она из Чикаго или просто жила в Чикаго? Она убьет меня, потому что она такая из округа Ориндж, но в Сан-Диего она такой южнокалифорнийский человек. Но в любом случае, у нее прочные связи с Чикаго. Скажем так, я извиняюсь, Кори. И вот это шоу собралось вместе, и люди задавали нам много вопросов, типа, что заставило вас решить снова собраться вместе и сыграть шоу?
И я нахожусь в фазе, в которой мы находимся, в фазе, в которой, я надеюсь, это постоянная фаза, в которой, знаете, просто быть открытой книгой действительно важно и быть открытым с фанатами и говорить о том, где мы находимся в нашей жизни на данный момент. И если быть полностью честным, это была самая большая гарантия, которую мы когда-либо получали, чтобы отыграть шоу с преимуществом более чем в два раза. И мы были так поражены.
Знаете, некоторые из нас в группе не разговаривали друг с другом в то время и не разговаривали с тех пор, как группа распалась. Это не было, это не закончилось на очень высокой ноте для нас с фанатами и их опытом. Но внутренне, как для группы, это не закончилось позитивно.
Это было действительно грустно и душераздирающе и, знаете, сюрреалистично уйти от этого после всего этого времени. Так что у нас были какие-то внутренние вещи, и это заставило телефон зазвонить. Я имею в виду, это как, знаете, в то время я был в самом начале того, что отношения с моей теперь уже женой и матерью моего сына, который родился всего два месяца назад.
Но в то время, знаете, у Шона было двое детей, а у Райана Мендеса, знаете, его жена работала очень усердно, и у нее была потрясающая работа архитектора. Но она была такой, как многие люди, которые прорывают себе путь из школы, знаете, из университета. Это как если бы вы получили такое предложение, и вы должны отнестись к нему серьезно.
Вы должны оставить прошлое позади себя и, по крайней мере, вести диалог, потому что это то, что правильно для вашей семьи. Это то, что правильно для вашего будущего. И это возможность, что любые разногласия, вы знаете, которые у нас были друг с другом, с музыкальным бизнесом, с, вы знаете, нашим опытом в нем, все это должно уйти, когда у вас есть такая возможность.
И мы, конечно, сидели там и думали, что это то, что мы делаем. Знаете, я думал, мы были, я думал, опять же, я был гастролирующим и играл музыку, и я планировал продолжать делать это за пределами Yellowcard. Но у меня действительно было чувство, что я думал о других ребятах, думал о Шоне и его семье, думал о Райане и его жене, и как это будет важно для всех нас как для семьи и для их семей.
И это помогло мне открыть свое сердце и разум для этого опыта и типа, как нам, как нам сделать это правильно и двигаться вперед? Так что, да, это было то, что мы думали, было просто открытием двери. А оказалось, что это больше похоже на, я не знаю, на открытие раздвижной двери склада, потому что то, что последовало, было самым
успешная глава нашей и без того долгой карьеры.
И я просто не могу в это поверить.
[Дерек Освальд] (5:05 – 5:09)
Прежде чем я продолжу, поздравляю тебя, кстати, с тем, что ты стал отцом.
[Райан Ки] (5:10 – 5:14)
Спасибо. Это так весело, чувак. Он лучший.
Я отлично провожу время.
[Дерек Освальд] (5:15 – 5:35)
И это довольно интересно, потому что, слушая обнадеживающий знак, я чувствую, что некоторые из этих песен приобретают совершенно новый смысл с изменениями, которые с ними произошли. Многое изменилось для тебя за последние два десятилетия, включая то, что ты стал отцом, переосмыслил некоторые из этих песен с мудростью, которая приходит с возрастом. Что некоторые из этих песен и альбом в целом значат для тебя сейчас, в 2024 году?
[Райан Ки] (5:36 – 8:24)
Ну, я думаю, что самое важное для меня, это, знаете ли, работа с Hammock... Hammock был для меня действительно важным артистом, особенно пройдя через последнюю главу Yellowcard, не будучи в очень хорошем психологическом состоянии. Hammock — это лекарство для вашего мозга во многих отношениях. Это было таким побегом для меня в то время, просто быть наедине с собой и слушать записи Hammock.
И я был новым, новым поклонником в то время. Джош, наш басист, который является одним из моих самых близких друзей во всем мире, знал, что я увлекаюсь этим жанром. Мне нравились эмбиент-пост-роковые вещи, вы знаете, артисты.
Но по какой-то причине, когда он впервые сказал, что мне стоит попасть в Hammock, я просто не сделал этого, я не пошел, не проверил, или не застрял. Я не помню точно. Но каким-то образом это вернулось ко мне, знаете, в 2014, 15 и затем в том последнем туре.
И я был просто в кроличьей норе и просто одержим их музыкой. И поэтому я думаю, что для меня больше всего значит эта пластинка, или самое значимое в ней для меня — это просто неожиданное, невероятное сотрудничество, частью которого я никогда не мог себе представить, знаете, я буду или что Yellowcard будет частью этого. Но что касается вашего вопроса напрямую, песни, которые, как я думаю, вы как бы попали в точку, они просто имеют совершенно новый смысл.
Знаешь, Марк мне сказал... Марк Берд из Hammock сказал мне, что некоторые песни, которые являются более глубокими, как те, которые они никогда бы не услышали. Так что песня, как Waiting Game или песня, как я не знаю, какая еще одна, которая, возможно, передается домой, знаешь, некоторые песни, они просто не пошли их слушать. Они не пошли.
Они заставили себя не слушать оригинальную версию песни, чтобы иметь полную свободу делать то, что они хотят с вокальной дорожкой, которую я им послал, потому что это все, что я сделал. Я дал ему пианино и вокал, и я сказал: делайте, что хотите. И я говорю «я», а не «мы», потому что этот проект начался задолго до того, как должна была вернуться желтая карточка.
Мы понятия не имели, что это было, я имею в виду, это будет релиз William Ryan Key Hammock. И это просто переросло во что-то большее. Так что я думаю, что все песни имеют этот новый вес и, знаете, одна, которая действительно очевидна, но о ней весело говорить, это Ocean Avenue.
Вот эта песня, эта версия этой песни. Она такая душераздирающая и грустная, и она о потере и, знаете, уходе, это как. Оставлении этого счастливого времени, этого позитивного времени в вашей жизни позади, и я думаю, что она звучит по-другому, когда ее представляют таким образом.
Текст тот же, что и в более поп-роковой версии, но та кажется веселой, летней и волнующей. А эта просто разрывает сердце. И удивительно, что это та же песня.
[Дерек Освальд] (8:25 – 8:46)
Это, на самом деле, первое, что я заметил, слушая ее. Как вы сказали, поп-рок-версия, несмотря на тот же текст, ее краткое содержание как будто кто-то вспоминает веселые отношения, кого-то, кто был ему глубоко дорог. В то время как, знаете, вы слушаете новую версию, и это как будто человек потерял этого человека.
И они оглядываются на отношения, которые не увенчались успехом. Это совсем другое.
[Райан Ки] (8:46 – 8:50)
Да, это то, что Хаммок сделает с тобой, хотя. Они просто сердцееды, эти парни.
[Дерек Освальд] (8:51 – 9:09)
Вы разрываете свои сердечные струны. Одна из вещей, о которой я хочу поговорить о вас, как и в вашем последнем ответе, вы очень громко говорили о своих проблемах с психическим здоровьем и о том, как в этом случае музыка помогла вам справиться и исцелиться. Как вы заботитесь о своем психическом здоровье как во время тура, так и за его пределами?
[Райан Ки] (9:10 – 13:28)
Да, так что когда я говорю о психическом здоровье, я хочу сказать, что я не тот, кто борется с, знаете ли, клинической депрессией, которую нужно лечить лекарствами. И я, знаете ли, испытываю огромное уважение к людям в моей жизни и к людям, которых я не знаю, которые должны иметь дело с этим и с этими обстоятельствами, знаете ли. Но я определенно страдаю и борюсь, страдаю или страдаю от борьбы с большой тревогой, неуверенностью и стрессом.
Я могу позволить себе быть очень подавленным и уйти в очень негативное состояние, что может очень сильно повлиять на людей вокруг меня очень негативно. У меня была не самая лучшая репутация в начале моей карьеры, знаете ли, для встреч с фанатами или другими группами. Или я был... я был так зациклен в своей голове об опыте того, как нас как бы катапультировали к успеху, которого мы достигли так быстро, и ответственности, которая с этим стала.
И я сделал много действительно безответственных выборов, некоторые, знаете, как физический выбор, который я сделал, чтобы сделать то, что я не должен был делать, некоторые ментальные решения, когда я позволил себе оставаться в этом состоянии стресса и тревоги и быть закрытым, закрытым и отрезанным от людей, которых я люблю, и людей, которые поддерживали фанатов группы. И, знаете, это было действительно странное время, и это был долгий путь, чтобы понять эту сторону моего психического здоровья и понять, что это были, знаете ли, эмоции и чувства, с которыми я боролся тогда. Так что для меня, я люблю говорить об этом, потому что я действительно чувствую, что это очень распространенная вещь, те из нас, кто, знаете ли, не борется с худшим видом клинической депрессии, которая, я имею в виду, это, знаете ли, тип психического здоровья, который является другим разговором.
Но я думаю, что это очень распространено среди людей, которые борются с тревогой и позволяют своей повседневной жизни давать им больше стресса, больше стресса, чем необходимо. И это может быть очень нездорово. Я жил всю свою, знаете ли, с того момента, как я начал гастролировать в 99-м, 2000-м и остановился в 2016-м с группой.
Я провел почти все эти 15, 16 лет с синуситом на гастролях. И это не потому, что у меня плохая иммунная система. Это потому, что я был так напряжен и измотан, что у меня ослабла иммунная система.
И у меня есть самый конкретный, хороший пример того, что это так, потому что я был в этом летнем туре в прошлом году. Группа была в лучшем месте, где мы когда-либо были. Наши отношения крепче, чем когда-либо.
Мы сосредоточены. Мы полны решимости. Мы были, энергия такая позитивная.
За весь тур я ни разу не насморкался. Такого никогда не было за всю мою карьеру. Я пел на каждом шоу.
Я ни разу не терял голос. Я никогда этого не терял. И для меня это является явным доказательством перемен, сдвига для меня в сторону большего сосредоточения на моем психическом здоровье и большего сосредоточения на том, чтобы делать вдох, мужик.
Для меня это так просто. Я имею в виду, это действительно как будто мы спрашиваем, как я это делаю на дороге и вне ее. Медитация стала большой частью моей жизни.
И я не таков, как я хотел бы, чтобы у меня хватило мужества буквально делать это каждый день. Но я делаю это, но это большая часть моей жизни. И во время тура этим летом у нас был небольшой оздоровительный зал за кулисами, и мы буквально медитировали каждую ночь перед шоу.
И это те вещи, которые вы не стали бы делать, когда вам 25 лет и вы в дороге в рок-н-ролльной группе, которая стала такой популярной за одну ночь. Знаете, это просто то, как быстро мы можем ехать и как сильно мы можем тусоваться? И давайте просто разберемся со всем этим позже.
И так, да, просто нахожу время, чтобы подышать, сосредоточиться и выдохнуть часть этого стресса и беспокойства, это заходит так далеко, чувак. И я, я, я чувствую себя очень счастливым, понимаете, и благодарным, что я смог как бы разобраться с этим снова, не доходя до уровня, когда я чувствую, что мне нужно принимать лекарства или, понимаете, что-то в этом роде. Я чувствую, что я действительно нашел способ сосредоточиться и работать над тем, кто я есть как личность.
И всем этим я обязан своим друзьям, которые терпели все мои выходки на протяжении 20 лет, а потом пришли в себя и сказали: «Эй, чувак, если ты готов к этому, у меня есть пара друзей, которые готовы… Если ты готов к этому, я думаю, медитация и некоторые другие практики могут помочь, и они не ошиблись».
[Дерек Освальд] (13:28 – 13:51)
Одна из вещей, которую вы сказали в самом начале своего ответа, которая, как мне показалось, задела струну, вы говорите о том, как некоторые из ваших коллег борются с клинической депрессией. Один из самых прекрасных опытов, которые я когда-либо имел с вами как с музыкантом, я был на концерте Chester Memorial в Лос-Анджелесе. Это был кульминационный момент вечера, ваше исполнение Shadow of the Day.
Я считаю, что это было фантастично.
[Райан Ки] (13:51 – 13:51)
Спасибо, чувак.
[Дерек Освальд] (13:52 – 14:05)
Ваши пути с Linkin Park пересекались много раз.
Вы выступали на разогреве у них в Японии, играли с ними в Warped Tour. Есть ли у вас приятные воспоминания о Linkin Park, которыми вы хотели бы поделиться, и которыми, возможно, вы не делились раньше?
[Райан Ки] (14:06 – 16:32)
Да, я бы сказал, что в тот день в Вентуре я был очень, очень нервным. Такие сценарии, которые я делаю, я действительно борюсь с такими, как живые выступления по телевидению, и не хочу отвлекаться от этого ответа, но это еще один отличный пример того, о чем я говорил ранее. Когда вы можете видеть и чувствовать реальные результаты работы, которую вы вкладываете, вы знаете, в отношении психического здоровья, мы только что играли Good Morning America, что было огромной возможностью для группы.
И я клянусь, 20 лет назад, знаете, в 2004 году, во время гастрольного цикла Ocean Avenue, когда мы делали ночные передачи и тому подобное, я физически чувствовал, как мое горло просто сжимается, чтобы выйти и выступить. И Good Morning America, я понял, когда шел на сцену, что я не испытываю никаких из этих чувств. Я просто был расслаблен.
Я был счастлив. Я наслаждался этим опытом. Знаете, я был так благодарен, что был там.
Просто сейчас все по-другому. И, знаете, я говорю, что лучше поздно, чем никогда. Я имею в виду, что я не хочу сожалеть о плохих решениях, которые я принял, и обо всем этом напряжении, стрессе и беспокойстве, потому что это привело меня туда, где я сейчас.
И это просто лучшая, лучшая глава моей жизни. И вот в Linkin Park, на концерте в Вентуре, я был в ужасе, чувак, я был там. Я был просто, это должно было быть, знаешь, это все как, нет, нет, ты поешь ведущий вокал для первого куплета и припева.
Это просто ты и все это, все это под всеми этими комплексами, с которыми я годами сталкивался из-за своего голоса и мыслей о том, что я плохой певец. И это, знаете ли, то, с чем я боролся всю свою карьеру. Я был просто напуган и ничего не говорил.
Я не собираюсь ходить за кулисами с ребятами из Линкольн-парка и говорить: «Я так напуган. Я так нервничаю». Но Честер мог просто сказать, мужик, он мог сказать, что со мной что-то происходит.
И он подошел ко мне, обнял меня и просто сказал: «Чувак, у тебя все получится». «У тебя все получится». «Мы никогда даже не были в рабочем туре».
Мы так же нервничаем, как и вы. Как будто мы никогда не играли для этой публики. А вы играли для этой публики 12 раз, 15 раз.
Они знают тебя. Они любят тебя. Мы должны проявить себя, и ты справишься.
И это было как для артиста такого калибра и такого размера, знаете, я знаю, я знаю его, но мы не переписываемся. Мы не друзья на таком уровне. И поэтому то, что он пришел и провел такой момент с другим артистом, я думаю, многое говорит о человеке, что он был личностью, человеком, на самом деле, что он был настоящим светом для всех вокруг него.
Вот почему его утрата была столь душераздирающей.
[Дерек Освальд] (16:34 – 16:50)
И просто чтобы подвести итог, потому что я не хочу, чтобы вы опоздали на свое следующее интервью, конечно, как вы сказали, у вас, ребята, лучшие отношения, которые когда-либо были у вас как у группы. Дела у вас идут невероятно хорошо. Эта новая пластинка потрясающая.
Мне очень нравится то, что вы сделали.
[Райан Ки] (16:51 – 16:51)
Спасибо.
[Дерек Освальд] (16:51 – 16:56)
Каковы ваши амбиции относительно Yellowcard в будущем? Где вы видите, куда вы пойдете в ближайшие пару лет?
[Райан Ки] (16:57 – 19:33)
Знаешь, чувак, вот что круто, так это то, что у нас их нет, и это не плохо. Мы больше не гонимся за ними. Знаешь, когда у тебя есть песня вроде Ocean Avenue, исполняй ее так, как она это делала.
Я думаю, что наша вторая запись на крупном лейбле была довольно классическим рок-н-ролльным стереотипом о большой поп-хитовой песне, которая стала второй записью. Нам нужно доказать, что мы можем делать рок-н-ролльную музыку и, знаете ли, что нам не место на поп-радио. Мы делали свет и звуки, но не получили особого резонанса.
И хотим мы это признавать или нет, все, что мы делали после этого, было подсознательной погоней за тем временем, погоней за Оушен Авеню. Правильно. Как нам, как нам это поймать и снова поместить в бутылку?
И все, что с нами сейчас произошло, мы не сделали. И это звучит, я не знаю, я не знаю, как правильно это сказать, но мы не пытались получить ничего, мы не сделали, мы не просили ничего из этого. Мы сделали.
Мы не были, мы не были активно заинтересованы в туре амфитеатров в 2024 или 23, извините, это было, вы знаете, более 95 процентов проданных билетов по всей стране. Самые большие шоу, которые мы когда-либо играли в нашей карьере. Мы не искали этого.
Это просто пришло к нам. И поэтому трудно сказать, каковы наши амбиции на будущее, потому что, я думаю, у нас было такое отношение, когда мы позволяли каждой возможности как бы представляться, принимали обоснованное решение вместе как единое целое, если это имеет смысл для нашей карьеры, и для нашей личной жизни, и для наших семей, а затем переходили к следующей. Если это хорошая возможность, мы ею пользуемся.
А если нет, то мы, знаете, мы будем в порядке, и мы будем ждать тех, которые имеют смысл, потому что ближе к концу, когда мы решили разойтись в двадцать шестнадцатом, мы были, мы, мы почти не имели такой роскоши. Потому что, знаете, в конце дня, мы пытаемся заработать здесь на жизнь. Это просто то, что мы делаем для работы, понимаете, верно?
Так что ипотеку нужно выплачивать, а детей кормить. И мы чувствовали себя вынужденными использовать каждую возможность, каждый тур, каждое шоу. И мы были настолько выгоревшими, что не получали хорошей отдачи от тех усилий, которые вкладывали.
И это было изнурительно. И это просто отняло всю радость. А теперь...
Каким-то образом эта радость вернулась, и она влияет на каждое наше решение. И поэтому я думаю, что лучшее, что можно сказать, что касается амбиций, это моя надежда на Yellowcard, независимо от того, как долго это продлится, будет ли это еще один год или еще шесть месяцев или еще 10 лет, это то, что мы остаемся позитивными. Это моя самая большая мечта для группы, что несмотря ни на что, мы все вместе сможем удерживать эту позитивную энергию и эту позитивную связь между нами четырьмя, которой у нас никогда не было до сих пор.
[Дерек Освальд] (19:39 – 20:05)
Спасибо, что настроились на подкаст Altwire, ваш источник увлекательных бесед с ярчайшими талантами в мире музыки. Этот эпизод подкаста производится в наших студиях здесь, в Рединге, штат Пенсильвания, и является официальным подкастом Altwire.net. Мы ценим вашу поддержку и призываем вас подписаться на наш подкаст на выбранной вами платформе и не стесняйтесь делиться с нами своими отзывами на Altwirepodcast.com.
Я снова Дерек Освальд, и спасибо за внимание.
Yellowcard объявили о своем распаде в 2016 году после их десятого студийного альбома, а их фронтмен Райан Ки занялся сольной карьерой. Но с тех пор произошло многое последний раз мы говорили с Райаном в 2018 году, включая неожиданное воссоединение группы в прошлом году. Группа впервые воссоединилась в Фестиваль беспорядков 2023, и в настоящее время находится в середине мирового турне.
В этом разговоре Райан обсуждает, как произошло воссоединение, а также как его недавнее сотрудничество с пост-рок-дуэтом Hammock из Нэшвилла. Там мы узнаем, как некоторые песни приобрели новый смысл после перезаписи в уникальном стиле Hammock. Он также рассуждает о важности психического здоровья, особенно в музыкальной индустрии.
Это отличный эпизод, который обязательно стоит послушать поклонникам Yellowcard, и, конечно, приятно снова встретиться с Райаном спустя восемь лет. Мир определенно изменился!
Эпизод, которого почти не было: Реформация Yellowcard
Дерек Освальд приветствовал слушателей подкаста с ощутимым волнением и ноткой ностальгии, подготавливая почву для глубокого разговора с Райаном Ки. История Yellowcard похожа на эмоциональные американские горки, и Дерек не терял времени, подчеркивая драматический контекст, окружавший их расставание в 2016 году. Задавая животрепещущий вопрос, который терзает умы каждого фаната, Дерек поинтересовался, что вдохновило Yellowcard на решение воссоединиться для Riot Fest и последующего юбилейного тура. Ответ Райана был честным и вдумчивым. Он признал, что все они считали, что их путешествие закончилось. «Мы все думали, что достигли конца пути», он признался, рассказывая о том, как они чувствовали себя окончательно. Райан отдал должное их давнему агенту по бронированию, Корри Кристофер Мартин, за то, что сделал им предложение, от которого они не смогли отказаться, предложение, которое заставило многих участников пересмотреть свою позицию, несмотря на сохраняющуюся напряженность. Он подчеркнул финансовую гарантию, которая сыграла значительную роль в их решении, проливая свет на прагматичные аспекты музыкальной индустрии, которые часто остаются невысказанными. В этот момент участники группы отложили личные обиды и сосредоточились на более масштабной картине — своих семьях и будущем. Райан пронзительно проиллюстрировал их трансформацию, заявив, как то, что казалось просто открывающейся дверью, превратилось в раздвижную дверь склада возможностей — что привело к самой успешной главе в их карьере.
Взгляд на «Обнадеживающий знак» и влияние гамака
Переходя от воссоединения, Дерек перевел разговор на последний альбом Yellowcard, Обнадеживающий знаки уникальное сотрудничество с Hammock. Уважение и восхищение Райана Hammock были ощутимы, когда он описывал музыку Hammock как «лекарство для вашего мозга». Это сотрудничество значило для Райана очень много, учитывая, что музыка Hammock была для него необходимым спасением в трудные времена. Райан поделился увлекательным анекдотом о том, как некоторые из более глубоких композиций Yellowcard, такие как «Waiting Game» и «Transmission Home», были восприняты Hammock с новой точки зрения. Намеренно избегая оригинальных версий песен, Hammock обеспечил им творческую свободу для их переосмысления. Райан наслаждался новым весом и смыслом, воплощенным в этих песнях, особенно подчеркивая разницу в тоне «Ocean Avenue» в своем последнем исполнении.
Личностный рост и психическое здоровье
Разговор принял более личный оборот, когда Дерек поздравил Райана с тем, что он стал отцом. Эта веха добавила еще один слой к самоанализу Райана относительно его развивающихся отношений с музыкой и его прошлого. Возвращение к старым трекам с мудростью, которая приходит с возрастом, и через призму его новой роли отца предоставило уникальную перспективу. Одним из самых острых сегментов подкаста было откровенное обсуждение Райаном психического здоровья. Признавая, что он не страдает клинической депрессией, Райан открыто говорил о своей борьбе с тревогой, стрессом и неуверенностью. Размышляя о своей ранней карьере, он с сожалением рассказал о случаях негативного поведения, вытекающих из этих внутренних битв. Однако путь Райана к улучшению психического здоровья был преобразующим. Медитация сыграла решающую роль в этой трансформации, помогая ему обрести сосредоточенность, которая ускользала от него в первые годы его гастролей. Подчеркивая поразительные перемены, Райан рассказал, что теперь он завершает туры, не заболевая, что резко контрастирует с постоянными инфекциями носовых пазух, которые он испытывал ранее из-за стресса.
Вспоминая Честера Беннингтона и Linkin Park
Затем Дерек вернулся к глубоко эмоциональному воспоминанию о появлении Райана на Честер Беннингтон Мемориальный концерт. Он попросил Райана поделиться своими любимыми впечатлениями с Линкин Парк, особенно на выступлении Warped Tour, которое они разделили с Linkin Park в 2014 году. Рассказ Райана о своих переживаниях в тот день в Вентуре в сочетании с утешительными словами Честера Беннингтона представили Честера в свете, который подчеркнул его сочувствие и доброту. Способность Честера чувствовать беспокойство Райана и его последующее ободрение подчеркнули великодушие духа, который сделал его утрату столь глубоко ощущаемой в музыкальном сообществе.
Будущее Yellowcard
Когда разговор приближался к концу, Дерек задал решающий вопрос об амбициях Yellowcard в будущем. Ответ Райана был освежающе обоснованным. Впервые группа ни за чем не гонится. Они больше не стремятся повторить успех «Ocean Avenue». Вместо этого они сосредоточены на принятии обдуманных, продуманных решений, которые соответствуют их карьере и личной жизни. Райан отметил счастливую случайность их недавнего успеха, отметив, как возможности пришли к ним без активного поиска. Этот настрой на то, чтобы позволить возможностям возникать органично, позволил Yellowcard возродить радость в своей работе, что резко контрастирует с чувством необходимости использовать каждую возможность, которая им представилась до их распада в 2016 году. Надежда Райана на будущее Yellowcard проста, но глубока: сохранить позитивную энергию и связи, которые они недавно развили. Независимо от того, продлится ли их путешествие еще несколько месяцев или лет, сохранение этого позитива имеет первостепенное значение. История Yellowcard — это свидетельство стойкости, важности психического здоровья и силы подлинных человеческих связей — темы, которые находят отклик у их поклонников и всех, кто преодолевает жизненные сложности. Откровенный ответ Райана Ки на наши вопросы сделал этот эпизод подкаста Alt Wire очень запоминающимся. Для давних поклонников и новых слушателей этот эпизод обязателен к прослушиванию, он воплощает суть непреходящего наследия Yellowcard.
- 00:00 Воссоединение Желтая Карточка
- 05:30 Hammock и смысл их песен в 2024 году
- 09:59 Забота о психическом здоровье
- 15:22 Воспоминания о Linkin Park
- 19:50 Амбиции на желтую карточку