В момент, который взволновал давних поклонников и вновь разжег волнение в музыкальном мире, Линкин Парк made their triumphant return in early September with the announcement of a show at a (then secret) location. The band’s comeback show, marked more than just a performance—it was a poignant statement of resilience and evolution, showcasing their renewed spirit and creative energy.
With the later release of their second single, “Heavy Is The Crown,” Linkin Park once again proved their ability to push boundaries while staying true to their core identity.
Вскоре после этого зажигательного шоу и выхода «Heavy Is The Crown» у меня появилась возможность задать несколько вопросов лидеру Linkin Park Майк Шинода и новый участник группы Эмили Армстронг. В содержательной беседе они поделились закулисными историями о создании С нуля (прочитайте наш обзор здесь) и динамика сотрудничества, которая сформировала их последнее звучание. От сессий написания до сложного процесса записи, Майк и Эмили рассказали о том, что потребовалось для создания альбома, который является одновременно данью уважения прошлому и смелым шагом в будущее.
Поскольку мы празднуем выпуск С нуля Сегодня, 15 ноября, мы приглашаем вас погрузиться в это интервью, в котором Майк и Эмили размышляют о своем пути и опыте, который определил эту новую главу в истории Linkin Park.
AltWire [Дерек Освальд]: Наличие двух новых участников группы означает привнесение в студию двух новых кардинально разных творческих энергий. Майк, каким образом работа с Колином и Эмили вдохновила тебя и остальных участников оригинальной группы в творческом плане? Что интересного нового они привнесли?
Майк Шинода [Linkin Park]: Для тех, кто давно является поклонником LP, я думаю, вы оценили бы, что Колин и Эмили вошли в процесс как суперспособные артисты, которые, отчасти, хотели помочь Linkin Park снова стать реальными. Когда они появились, они были такими поддерживающими и воодушевляющими. Они говорили что-то вроде: «Я здесь, чтобы помочь» и «Я просто счастлив быть здесь» — я особенно помню один разговор, в котором Колин в основном говорил: «Я просто хочу, чтобы Linkin Park снова вернулись в мир, и я сделаю все, что смогу, чтобы это произошло». Он совершенно не знал, что мы рассматриваем возможность пригласить его присоединиться к группе!
AW: В дополнение к этому, вы упомянули, что вы с Колином мыслите очень похоже в студии. Какие моменты в создании этой пластинки были самыми приятными? Какие забавные эксперименты вы оба пробовали?
Эмили Армстронг [Linkin Park]: Мне нравится чувство, когда маленькая идея становится большой концепцией. То, что все в комнате придумывают вместе, чтобы достичь полной идеи. Это довольно впечатляюще быть свидетелем или частью этого.
РС: It’s funny to try and “plan” that kind of magic, because you never know how the day will go. In making our schedule, I tried to keep it loose and create a lot of variety. Sometimes working with a bunch of people, sometimes just a couple of us. I booked us at different studios, to try and capture different sounds and see if the change of scenery might inspire different things.
Sometimes we might have a plan for the day, but then a sound—like the one in the beginning of Heavy Is The Crown—might completely pull us in, and we’d end up spending the whole day chasing a new idea. One day we might start a song with a phrase, like “Why do bad things take the place where good things go” and another day we’d spend the whole time sending sounds through speakers and guitar pedals.
AW: Циклы альбомов Linkin Park традиционно являются очень продуктивными периодами, результатом которых становятся сотни демо и частично завершенные идеи песен. Сколько демо было сделано для этого альбома, прежде чем неизбежно сократить его до 10 песен?
РС: Так много, на разных стадиях завершения. Не уверен, сколько было.
AW: Очевидно, вы не знали, насколько популярным он станет после релиза, но когда вы работали над ним в студии, думали ли вы, что «The Emptiness Machine» станет отличной песней, достойной сингла?
РС: Иногда у меня возникает чувство, что песня особенная. У меня было такое чувство с «In The End», «Castle Of Glass», «What I've Done» и другими. Исторически это не всегда означало, что песня будет супер успешной, это просто означало, что я ее люблю и горжусь ею, и я был бы счастлив, если бы мы уделили ей как можно больше внимания. У меня было такое сильное чувство по поводу «The Emptiness Machine», и я всегда прислушивался, когда другие люди отмечали ее как потенциальный сингл.
AW: Branching off the previous question, both Linkin Park and Dead Sara had some very successful songs. For both of you, what are some common go to tricks you rely on to help craft a memorable and catchy song?
ЭА: Я все еще учу эту часть! Но, честно говоря, я всегда просто следовал своей интуиции и тому, что я хотел бы спеть как исполнитель.
РС: Я обычно говорю, когда пишешь, «это понравится людям» не так хорошо, как «мне это нравится». Худшим вариантом для меня было бы написать песню, которая нравится людям, но не нравится мне.
AW: Эмили, подготовка к сет-листу позволила вам не только оглянуться на всю дискографию группы, но и на некоторые из их более глубоких, менее известных треков. Какая песня эпохи Честера является вашей самой любимой и какой еще не выпущенный трек From Zero вас больше всего волнует?
ЭА: Я бы сказал «Waiting For The End». Это моя любимая песня LP. И что касается С нуля, я больше всего жду «Overflow».
АВ: Эмили, в чем заключаются уникальные отличия процесса написания песен в Linkin Park от предыдущих сессий с Dead Sara, когда речь идет о создании новой музыки?
ЭА: Конечно. Как Мертвая Сара, мы обычно просто писали в комнате вместе, играя вживую, по сути, вместе отливая песню, прежде чем придумывать остальное, когда мы доходим до записи. Сначала атмосфера, потом тексты. У LP более профессиональный и успешный способ писать песни! [смеется]
AW: Heavy Is The Crown — это тематическая песня для Worlds 2024, и ее версия была включена в шоу Netflix Arcane. Как возникло это сотрудничество?
РС: До того, как LP действительно начал набирать обороты, Кристиан [Ссылка] и Алекс [Йи] от Аркан asked me if I’d write some things for Arcane, which I was excited to do. That was when I wrote the lyrics that became the chorus. Many months later, the band was in the studio, with a ton of momentum and a pretty clear vision of what we were doing, and I tried those words over a new demo we were making. As soon as Em sang it, everyone knew it was going to be great.
A little while later, I played it for the Бунт [Игры] команда — и оказалось, что они уже работали над «средневековой» концепцией запуска для чемпионата мира. Совпадение их концепции и нашей лирики «Короны» было слишком хорошим, чтобы его игнорировать!
AW: Давайте поговорим о том зверском крике Эмили на HITC! Эмили или Майк, как появилась эта часть? Это был изначально запланированный продолжительный крик или это был один из тех счастливых моментов в студии?
РС: На самом деле я планировал длинный крик в стиле «Given Up» как пасхальное яйцо или «отсылку» к одному из самых знаковых вокальных партий Честера. Эмили сделала немного более длинные и короткие дубли этого крика, но тот, который мы использовали, был совсем немного короче. Во-первых, он лучше подходил песне, но также казалось, что, используя более короткий вариант, мы как бы проявляем уважение к вокалу Честера. Я знаю, это трудно представить, но я готов поспорить, что крик Честера или крик Эмили могли бы быть длиннее, честно говоря, с неограниченным количеством дублей в студийной обстановке. Но мы сделали то, что посчитали правильным для каждой из двух песен.
AW: Наконец, Майк, твое музыкальное путешествие было тем, что провело тебя через свет и тьму, которые мало кто мог себе представить. Как ты оцениваешь влияние твоей музыки на жизни многих людей, помогая им пережить трудные времена, а также твое общее наследие как группы?
РС: Позаимствую несколько слов у Колина: «Я просто счастлив быть здесь».
Альбом Linkin Park «From Zero» теперь доступен на всех стриминговых сервисах и доступен для покупки по всему миру.
LISTEN TO LINKIN PARK’S “TWO FACED”:
