{"id":10957,"date":"2018-04-08T13:29:48","date_gmt":"2018-04-08T17:29:48","guid":{"rendered":"https:\/\/www.altwire.net\/?p=10957"},"modified":"2023-12-06T06:39:53","modified_gmt":"2023-12-06T11:39:53","slug":"album-review-scandroid-dreams-in-monochrome","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/altwire.net\/es\/resena-del-album-scandroid-dreams-en-monocromo\/","title":{"rendered":"[Album Review] Scandroid – Dreams in Monochrome"},"content":{"rendered":"

De T\u00f3malo y r\u00f3mpelo, vol. 1-3<\/em>, a trav\u00e9s de El Cellout completo<\/em> y Espacio y tiempo (Expansi\u00f3n)<\/em>, Klayton<\/a><\/strong> (conocido m\u00e1s com\u00fanmente como Habitante de celda<\/a><\/strong>, C\u00edrculo de polvo<\/a><\/strong> o Escandroide<\/strong>) siempre ha sido bastante entusiasta con la idea de un \u00e1lbum de remixes muy divertido. Quiz\u00e1s debido a la forma en que el rock abiertamente electr\u00f3nico se presta a ser descompuesto y reconstruido desde cero, o simplemente como resultado del enfoque carism\u00e1tico del propio creador hacia los remixes, ha crecido de manera constante una actitud fervorosa desde los concursos de remixes iniciales de principios de los 90. Habitante de celda<\/strong> comunicados, Klayton<\/strong>sello fundado por ella misma Arreglar<\/strong> convirti\u00e9ndose en una especie de centro popular para artistas entusiastas y menos conocidos que buscan destacarse entre otros al participar en lo que, en \u00faltima instancia, se reduce a compartir una labor hecha con amor.<\/p>\n

Escandroide<\/strong> no es absolutamente diferente en este sentido; cari\u00f1osamente referido como una especie de "carta de amor a la m\u00fasica de los 80", los esfuerzos de estudio Escandroide <\/em>(2016) y Monocromo<\/em> (2017) abraza todo lo que es retro y ne\u00f3n en la aventura synthwave modernizada, f\u00e1cilmente Klayton<\/strong>La personalidad m\u00e1s l\u00fadica de entre sus m\u00faltiples esfuerzos creativos. Y, siguiendo la l\u00ednea de lo que se ha convertido r\u00e1pidamente en una especie de tradici\u00f3n para los grandes Arreglar<\/strong> lanzamientos, los bien recibidos Sue\u00f1os de Neo-Tokio<\/em> Pronto sali\u00f3 a la luz r\u00e1pidamente, sirviendo como contraparte del remix para el \u00e1lbum debut. Escandroide<\/em>, con Sue\u00f1os en monocromo <\/em>M\u00e1s tarde se anunci\u00f3 que seguir\u00eda los pasos del segundo esfuerzo del proyecto.<\/p>\n

Ahora bien, lo que hay que tener en cuenta al considerar cualquier forma de remix es bastante simple: T\u00f3malo y r\u00f3mpelo<\/em>? Por supuesto, pero si la pista se lleva en una direcci\u00f3n que comparte similitudes generales con su encarnaci\u00f3n original, o en cambio se transforma en algo virtualmente irreconocible, puede ser un gran punto positivo o un punto negativo abrumador. S\u00ed, es obvio decirlo, pero es c\u00f3mo se maneja el remix lo que finalmente afecta el resultado, y si Sue\u00f1os de Neo-Tokio <\/em>hizo algo bien, sin duda fue lo bien que estuvo El material<\/a> fue manejado. Tomar Baila con los muertos<\/strong>Por ejemplo, el estelar remix de 'Neo-Tokyo' de 'The Dark Knight Rises', que le agrega un giro mucho m\u00e1s rockero junto con un solo de guitarra espectacular, hizo que la contraparte original m\u00e1s tranquila de la canci\u00f3n resurgiera como el tipo de canci\u00f3n que quiere golpear, y golpear fuerte. O tal vez no busque m\u00e1s all\u00e1 de Formador de ondas<\/strong>El remix de 'Eden' de 'The Dark Knight' lleva las cosas a un nivel mucho m\u00e1s reservado, ignorando la distorsi\u00f3n de la guitarra el\u00e9ctrica y optando por un paisaje sonoro envolvente y magn\u00edfico cargado de sintetizadores. Es exactamente este enfoque el que hizo que Sue\u00f1os de Neo-Tokio <\/em>Una adici\u00f3n fascinante para el a\u00fan joven Escandroide <\/strong>proyecto, una labor de amor que se convierte en una labor de adoraci\u00f3n de muchos.<\/p>\n

Afortunadamente, es evidente casi de inmediato que Sue\u00f1os en monocromo<\/em> contin\u00faa con este estado de \u00e1nimo, y tan pronto como Michael Oakley<\/strong>Comienza el remix 'Afterglow' de Rockstar, con sintetizadores dulces y vibrantes y eventuales riffs de guitarra el\u00e9ctrica entrando en escena, es ciertamente muy dif\u00edcil reprimir una sonrisa alegre en anticipaci\u00f3n de lo que viene despu\u00e9s. Sue\u00f1os en VHS<\/strong>La encarnaci\u00f3n redise\u00f1ada de 'Rendezvous' sigue r\u00e1pidamente, manteni\u00e9ndose estil\u00edsticamente relativamente fiel al original y al mismo tiempo agregando mucha personalidad para mantener las cosas interesantes, y en poco tiempo Bret Autrey<\/a><\/strong>, (conocido m\u00e1s com\u00fanmente como Acero inoxidable azul<\/a><\/strong>, y anterior Sue\u00f1os de Neo-Tokio<\/em> colaborador con su remix 'Shout'), emerge para presentar su \u00faltimo Ne\u00f3n al atardecer<\/strong> Ofreciendo una remezcla del tema titular 'Monochrome'. Es una mezcla divertida, estilo funk de los a\u00f1os 70, que radicaliza por completo su gemelo m\u00e1s bien dram\u00e1tico, en la que gran parte de la atm\u00f3sfera tensa se cambia por un enfoque mucho m\u00e1s animado.<\/p>\n

M\u00e1s reconstrucci\u00f3n Monocromo<\/em>, Robots con pistolas de rayos<\/strong> lleva 'A Thousand Years' a un territorio m\u00e1s downtempo, optando por centrarse en una instrumentaci\u00f3n m\u00e1s sutil y una atm\u00f3sfera algo m\u00e1s melanc\u00f3lica, una direcci\u00f3n estil\u00edstica que Sintetizador<\/strong>El remix de 'The Veil' tambi\u00e9n opta por pisar el acelerador, mientras que la oferta doble de remixes de 'Thriller' (cortes\u00eda de PILOT<\/strong> y Robert Parker<\/strong>) ofrecen un contraste bastante marcado entre s\u00ed; PILOT<\/strong> Inmediatamente comienza con aullidos de hombre lobo y en poco tiempo la pista se ha sumergido en los clich\u00e9s de terror de los 80 con una l\u00ednea de bajo impulsada por el funk y sintetizadores aulladores, mientras Robert Parker<\/strong> lleva las cosas a un territorio de casas mucho m\u00e1s convencionales y modernas. M\u00e1s adelante, Arcade Alto<\/strong> logra empapar a '2518' con tu tema arcade de 8 bits favorito y, por extra\u00f1o que suene al principio, en realidad funciona de manera muy efectiva mezclado con los elementos musicales m\u00e1s cinematogr\u00e1ficos y las voces dram\u00e1ticas de la pista original. Para cerrar el \u00e1lbum, 'Future Bloodline (Espada m\u00e1gica<\/strong> remix), presenta espectacularmente un cap\u00edtulo \u00e9pico final antes de que las cosas lleguen a su fin, actuando casi como la culminaci\u00f3n perfecta de pr\u00e1cticamente todo lo que representa el \u00e1lbum, con un trabajo de bajo melanc\u00f3lico, solos de guitarra el\u00e9ctrica abrasadores y sintetizadores fascinantes que avanzan a trav\u00e9s de la mezcla.<\/p>\n

En general, es evidente que el \u00e1lbum ya se ha entregado por completo a exactamente lo que hizo que su predecesor fuera una compilaci\u00f3n de material tan agradable, pero tambi\u00e9n vale la pena se\u00f1alar Sue\u00f1os en monocromo<\/em> no se limita \u00fanicamente al material de su hom\u00f3nimo; Turboslash<\/strong>El remix "Time Crime" de 's, en cambio, se origina en un sencillo de 2018, lanzado en promoci\u00f3n de lo que eventualmente se convertir\u00e1 en el tercer Escandroide<\/strong> En general, es un remix bastante fiel, que mantiene el magn\u00edfico trabajo de saxof\u00f3n y gran parte de lo que se present\u00f3 instrumentalmente en el original, pero elimina parte del trabajo de sintetizador m\u00e1s c\u00f3smico y opta por una direcci\u00f3n estil\u00edstica m\u00e1s cruda y \u00e1spera. Tambi\u00e9n incluye a Escandroide<\/em> son m\u00e1s remixes 'Neo-Tokyo (Crom\u00e1tica<\/strong> remezcla)', 'Afelio (Jugo de batalla<\/strong> remix)', 'Neo-Tokio (Autorrevisi\u00f3n<\/strong> remix)', 'Despertar contigo' (Turboslash <\/strong>remix)', y 'Gritar (DJ extra\u00f1o <\/strong>remix)'. Tal vez se podr\u00eda argumentar que todos ellos est\u00e1n ah\u00ed para proporcionar algo de relleno al \u00e1lbum, tal vez incluso arriesg\u00e1ndose a restarle valor a la Monocromo<\/em> lado de las cosas, pero en general estos simplemente agregan m\u00e1s material a una variedad de contribuciones ya abundantemente disfrutable, y en todo caso prueban que un \u00e1lbum de remezclas es el lugar perfecto para perdonar una peque\u00f1a repetici\u00f3n aqu\u00ed y all\u00e1.<\/p>\n

En conjunto, Sue\u00f1os en monocromo<\/em> es el tipo de \u00e1lbum que quiz\u00e1s se describe mejor como "hacer exactamente lo que se propone hacer"; el respaldo adorador de todo lo ne\u00f3n y retro, que Monocromo<\/em> que se esforzaron con tanto entusiasmo en utilizar, se ven de forma igualmente destacada en todas partes. Escandroide<\/strong>El segundo \u00e1lbum de remezclas de 's. Quiz\u00e1s lo que m\u00e1s deleita es la gran variedad que hay en este \u00e1lbum de 15 temas, desde disco hasta funk, synthwave y rock electr\u00f3nico, y sin duda hay algo para todos en las profundidades de Sue\u00f1os en monocromo.<\/em> En esencia, es la continuaci\u00f3n perfecta de su predecesor, fant\u00e1sticamente producido y exactamente lo que necesitaba ser: un \u00e1lbum de remezclas muy divertido.<\/p>\n

Sue\u00f1os en monocromo<\/strong><\/em> Se lanza el 20 de abril. Reserva ahora a trav\u00e9s de FiXT;<\/strong>
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