William Ryan Key von Yellowcard spricht über seine Solo-EP Thirteen, sehen Sie sie sich unten an …
Wer sich an die besten Jahre des Pop-Punk erinnert, wird sich zweifellos an die unverwechselbaren und mitreißenden Töne von Gelbe Karte und der Gesang von William Ryan Key.
Mit 10 Studioalben und einem unglaublich erkennbaren Sound (der insbesondere dem typischen Einsatz der Geige zu verdanken ist) erwies sich die Gruppe als äußerst erfolgreicher und einflussreicher Teilnehmer der letzten zwei Jahrzehnte des Pop-Punk, bis sie sich 2017 nach der Veröffentlichung eines zehnten Schwanengesangs endgültig auflöste. Gelbe Karte.
Jetzt mit Gelbe Karte nach seiner Beerdigung, Frontmann/Sänger William Ryan Key hat sich seitdem mit der Durchführung intimer Akustik-Sets und der Übernahme der Verantwortung des Produzenten während der kürzlich erfolgten Gründung der Lone Tree-Aufnahmen Studio, während er sich auch die Zeit nahm, die Debüt-Solo-EP zu veröffentlichen DREIZEHN.
Trotz eines so vollen Terminkalenders, William Ryan Key war so freundlich, die neuesten Entwicklungen seiner Karriere mit uns hier zu besprechen AltWire!
AltWire [Mark Stoneman]: Hallo Ryan! Erstmal herzlichen Glückwunsch zur Veröffentlichung von DREIZEHN, und ein großes Dankeschön von uns, dass Sie sich die Zeit genommen haben, unsere Fragen zu beantworten! Um es gleich vorweg zu nehmen: Bisher gab es eine sehr positive Reaktion auf die EP. Wie haben Sie vor ihrer Veröffentlichung die Musik von DREIZEHN könnte empfangen werden? Hat Sie die Aufnahme durch die Fans in irgendeiner Weise überrascht, wenn man bedenkt, wie sehr sie sich vom Stil von Yellowcard unterscheidet?
William Ryan-Schlüssel: Ich hatte ehrlich gesagt keine Ahnung. Ich verließ mich beim Schreiben und Aufnehmen auf meinen Instinkt und wusste, dass ich etwas völlig Neues und Anderes machen wollte als Gelbe Karte. Was die Reaktion der Fans angeht, ja, ich bin wirklich überrascht. Es ist nicht so, dass ich nicht gedacht hätte, dass sie mich unterstützen würden oder dass ihnen die Musik nicht gefallen würde, aber es ist einfach so anders als das, was die Leute normalerweise von mir hören, dass ich nicht wusste, was ich erwarten sollte. Ich bin verblüfft über all die Unterstützung, die ich erhalten habe. In gewisser Weise waren die Fans mein Marketingteam. Ein Großteil des Erfolgs ist darauf zurückzuführen, dass die Leute einfach die Botschaft verbreitet und die Musik mit anderen geteilt haben.
AltWire [Mark Stoneman]: „Old Friends“ fungierte auch als Eröffnungsstück der EP und fühlte sich wie eine perfekte musikalische Wiedereinführung in Ihre Identität an, wobei die lyrische Richtung definitiv viel zu sagen hat. Könnten Sie ein wenig über das Schreiben von „Old Friends“ sprechen und vielleicht darüber, was das Stück für Sie darstellt?
William Ryan-Schlüssel: Ich hatte die Zeile, „Ich habe nach einem Fluss aus Gold gesucht, als meine Heimatstadt in Flammen stand. Ich habe alle, die ich liebe, im Rauch zurückgelassen, während ich mich verirrt habe und zum Lügner geworden bin.“, tagelang und konnte nichts Passendes dazu finden, aber die Idee gefiel mir wirklich gut. Wie bei so vielen meiner Songtexte, als ich das Ende gefunden hatte, „Jetzt bin ich stromaufwärts, ich werde müde“, es war, als ob sich die Schleusen öffneten und der Rest des Liedes einfach herausströmte. Ich wollte mich hier meinen Fehlern stellen. Da diese Lieder so abgespeckt sind, steht der Textinhalt offensichtlich im Mittelpunkt. Es war mir wichtig, offen und ehrlich zu sein, und „Old Friends“ ist meiner Meinung nach wahrscheinlich eines der besten Beispiele dafür, die ich je geschrieben habe.
AltWire [Mark Stoneman]: Du hast zuvor erwähnt, dass einer der Hauptgründe für das Schreiben der EP der Wunsch war, kein Yellowcard-Material mehr live zu spielen, und dass der Schreibprozess im Vergleich zur „glatten“ und „glänzenden“ Produktion früherer Veröffentlichungen relativ kurz war. Wie fühlte es sich im Vergleich dazu an, sich für einen so rohen Ansatz zu entscheiden?
William Ryan-Schlüssel: Nun, wenn ich von der „glatten, glänzenden“ Produktion spreche, meine ich nicht so sehr den Schreibprozess. Damit meine ich, dass ich als Produzent hauptsächlich solche Rockplatten gemacht habe. Mit Dreizehn Ich wollte wirklich einen roheren, organischeren Ansatz wählen. Deshalb habe ich meinen Freund mitgebracht Balis berühmteste Stätte (Rettet den Tag) als Co-Produzent der EP. Sein Produktionsstil ist sehr an die Künstler und Platten angelehnt, die ihn inspiriert haben. Dreizehn, und er hat mir wirklich geholfen, diesen neuen Sound zu entwickeln.
AltWire [Mark Stoneman]: Der rauere Ansatz hat definitiv dazu beigetragen, Das Material übersetzt, wobei es in der gesamten EP viele lyrische Inhalte gibt, die sich unglaublich intim anfühlen. Bei der Besprechung der EP haben wir die Tatsache angesprochen, dass es in letzter Zeit eine äußerst schwierige Zeit für die Welt der Musik war, mit dem Verlust einiger großartiger Künstler und dem viel zu frühen Verlust. War das vielleicht etwas, das beim Schreiben von DREIZEHN?
William Ryan-Schlüssel: Das Konzept des Verlustes war beim Schreiben von Dreizehn. Die letzten Jahre waren sehr hart für meine Familie und viele Menschen, die ich liebe. Wir haben auf vielen verschiedenen Ebenen viele Verluste verkraftet. Ich empfinde auch ein deutliches Gefühl des Verlusts in Bezug auf Gelbe Karte Auflösung nach fast 20 Jahren. Der Gedanke an „Verlust“ war und wird wahrscheinlich immer noch ein Thema sein, das ich beim Schreiben nur schwer vermeiden kann.
AltWire [Mark Stoneman]: Du hast in früheren Interviews einige der Einflüsse erwähnt, die stilistisch in den Sound der EP eingeflossen sind, wie Mogwai oder Godspeed You! Black Emperor. Ich möchte das mal umdrehen: Yellowcard war im Laufe der Jahre enorm einflussreich, und dieser Einfluss erstreckt sich jetzt natürlich auch auf deine Arbeit als Solokünstler. Wenn man junge Musiker hört, die ihre Leidenschaft für das Schreiben von Musik direkt mit dein Musik, wie fühlt sich das an?
William Ryan-Schlüssel: Es ist erstaunlich. Der Umfang und die Reichweite, die Gelbe Karte hatte und immer noch hat, haut mich um. Der Gedanke, dass ich zur Entwicklung eines jungen Künstlers beigetragen habe, indem ich ihn musikalisch inspiriert habe, ist einfach so cool.
AltWire [Mark Stoneman]: Ich denke, man kann mit Sicherheit davon ausgehen, dass Ihre vielen Fans auf der ganzen Welt Ihr Solomaterial gerne live hören würden. Gibt es Pläne für eine Tournee außerhalb der USA?
William Ryan-Schlüssel: Es gibt viele Pläne! Wir arbeiten derzeit an Touren in Australien, Asien und Europa für Ende dieses Jahres und Anfang 2019. Ich freue mich schon sehr darauf, wieder Vollzeit auf Tour zu gehen. Wir sollten bald mehr Informationen veröffentlichen können.
AltWire [Mark Stoneman]: Um noch ein etwas anderes Thema zu besprechen: Könnten Sie ein wenig über das Studio von Lone Tree Recordings sprechen und darüber, wie Sie den Aufbau des Projekts empfunden haben?
William Ryan-Schlüssel: Die Idee kam mir, als ich wusste, Gelbe Karte ging zu Ende. Obwohl wir die Neuigkeit noch nicht veröffentlicht hatten, wollte ich gleich nach der Entscheidung mit den Vorbereitungen für das nächste Kapitel meines Lebens beginnen. Ich liebe es, Platten aufzunehmen. Ich liebe es, mit Künstlern an ihren Songs zu arbeiten. Es schien mir der natürliche nächste Schritt zu sein. Das Coolste daran war, dass es ein von Fans finanziertes kreatives Unterfangen war. Ich war anfangs sehr zögerlich, eine Crowdfunding-Kampagne zu starten. Ich habe wirklich hart gearbeitet, um den Fans lohnende Belohnungsstufen zu bieten, und sie haben wie immer mit unglaublich viel Unterstützung reagiert. Jetzt habe ich einen Raum, in dem ich jeden Tag kreativ sein kann. Ich bin ein Glückspilz.
AltWire [Mark Stoneman]: Und was Lone Tree Recordings betrifft: Sie arbeiten seit einiger Zeit eng mit Like Torches zusammen und haben auch erwähnt, dass der Titel „Live On“ Teil des nächsten Albums von Like Torches sein wird. Wie hat es sich angefühlt, die Rolle des Produzenten zu übernehmen, im Vergleich dazu, auf der anderen Seite des Schreibprozesses zu stehen?
William Ryan-Schlüssel: Mit Wie Fackeln Ich bin tatsächlich ziemlich in den Schreibprozess eingebunden. Ich liebe die Zusammenarbeit mit ihnen. Sie sind unglaubliche Songwriter und gehören zu meinen engsten Freunden auf der Welt. Was die Rolle des Produzenten angeht, macht es mir unheimlich viel Spaß. Es gibt nichts Besseres als das erste Durchhören eines Albums, das ich produziert habe. Das ist extrem lohnend.
AltWire [Mark Stoneman]: Nochmals vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, mit uns hier bei AltWire zu chatten! Zum Schluss noch eine Frage: Möchten Sie Ihren Fans oder unseren Lesern noch irgendetwas zu Ihrer neuesten Musik sagen?
William Ryan-Schlüssel: Ich möchte mich bei allen, die es bereits unterstützt haben, ganz herzlich bedanken und alle, die es noch nicht gehört haben, bitten, mit offenen Ohren und offenem Geist zuzuhören. Ich habe so viel Glück, dass ich immer noch Musik machen und um die ganze Welt reisen kann. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wohin mich das führt.
Schauen Sie sich hier das neueste Musikvideo „Form and Figure“ von William Ryan Key an!:
