Es waren keine einfachen 18 Monate für die Welt der Musik.
Von Leuten wie Tom Petty Zu Chuck Berry, Zu Chris Cornell Und Chester Benningtonund die jüngste tragische Nachricht von Scott Hutchison, die letzten 18 Monate waren ein Beispiel für Verlust und den Verlust derjenigen, die viel zu früh gegangen sind. Die erstaunliche Ehrung durch einige der einflussreichsten Namen der Musik der letzten Generationen auf der ganzen Welt war trotz des Schmerzes, der damit einhergeht, etwas Schönes, das man miterleben konnte. Wenn es nicht so wäre Bennington's ergreifende, herzzerreißende Darbietung von Leonard Cohen's ikonisches 'Hallelujah' angesichts des Verlusts von Cornell, dann war es die ebenso herzzerreißende Gruppen-Hommage Das Leben feiern zeigen für Bennington selbst. Und unter diesen Ehrungen war natürlich Ryan Key.
Mit dem zehnten und letzten Gelbe Karte Studioarbeit, ein passend selbstbetiteltes Album, das als Schwanengesang für 2016 für eine der markantesten Pop-Punk-Bands der letzten zwei Jahrzehnte fungiert, war es für den Zuhörer leicht, auch die Gelegenheit zu nutzen, über die in diesen Jahren vergangene Zeit nachzudenken und über vergangene Entscheidungen zu grübeln. Schließlich tut dies die Lead-Single „Rest in Peace“ genau genug; „Wenn Sie jetzt zurückgehen könnten, würden Sie es anders sagen?“ Als Anhänger einer Gruppe möchte man oft nicht das letzte Kapitel der Geschichte sehen, aber es kann auch spannend sein zu sehen, was als nächstes kommt. Tatsächlich führte die Auflösung der Band bequem in eine fortgesetzte Periode der Produktionsarbeit und akustischen Auftritte für Frontmann Ryan Schlüssel, größtenteils für den Bau Die Lone Tree-Aufnahmen Studio und Mitwirkung bei den neuesten Wie Fackeln Album, bis er schließlich seinen Respekt zollte durch die Tribut-Performance von Linkin Park's 'Schatten des Tages'. Später folgte Schlüssel bei einem Liveauftritt den sanften, melancholischen Track „Live On“ vorstellte, ein Track, der geschrieben wurde als Spiegelbild von Bennington's Vermächtnis.
Ryan Key's Debüt-Solo-EP, DREIZEHN, sieht den Musiker in erster Linie in Reflexion schreiben (kürzlich nahm er seinen angeerbten Vornamen wieder an „Wilhelm” (von seinem Großvater übernommen)) und erklärt den Titel der EP, der sich auf persönliche Schwierigkeiten im Jahr 2013 bezieht. Tatsächlich beginnt der Eröffnungstrack „Old Friends“ mit sanft gespielter Akustikgitarre und einer beruhigenden Atmosphäre, die sanft im Hintergrund verweilt. Schlüssel's Eröffnungsstimmung „1999 lernte ich zum ersten Mal zu sündigen, machte mich auf den Weg, um wieder ein paar Gänge zu schalten.“ zeigt sofort, was für eine Art von Platte das sein wird; es ist ein viel reiferes Statement als William Ryan Key versucht zu machen, wobei „Old Friends“ einen müden Blick zurück auf die Fehler der Jugend zeigt und introspektiv eine brandneue musikalische Identität erkundet. Sicher, der zweite Track „Vultures“ kann den geringsten Hinweis darauf enthalten, was Gelbe Karte verwendet, um stilistisch darzustellen, aber dies ist ein Lied, das viel mehr mit dem von Linkin Park's 'Sharp Edges', im Gegensatz zu den energischen Pop-Punk-Tönen von Ozean-Allee, ein lebhaftes akustisches Riff, das die instrumentale Seite des Geschehens antreibt, während Schlüssel betrachtet still, „Ist es besser, gehabt zu haben oder nicht zu haben?“
Und, wie das EP weiter ausführt, William Ryan Key bleibt seinem gewählten Kurs treu; DREIZEHN bleibt für die gesamte Dauer eine ruhige, grübelnde Meditation über Schlüssel's Katharsis, wobei 'Thirty Days' sanft durch die Suche und den Verlust einer persönlichen Beziehung navigiert, während 'Form and Figure' leicht die wunderschöne Atmosphäre von Stücken wie Ben Howard, mit Schlüssel Nachdenken „Wie schaffe ich es, meine Augen wieder weiß zu färben?“ Während stilistisch ein Großteil der EP in einem sehr ähnlichen Bereich bleibt, sind es die zarten, offenherzigen Reflexionen des lyrischen Inhalts, die hier so wunderbar fesselnd sind, wie Schlüssel zieht den Zuhörer perfekt in seinen Bann und summt mit Leichtigkeit durch DREIZEHN.
Letztlich, DREIZEHN ist ein Werk, das wunderbar von der Vergangenheit profitiert, mit Schlüssel Er trägt die Last all dessen lyrisch und zeigt dennoch den ständigen Wunsch, das Bessere und das Jenseits zu erreichen. Der anhaltende Einfluss persönlicher Kämpfe im Jahr 2013, die Wiederentdeckung seiner musikalischen Identität und der kürzliche Verlust dieser, beides einflussreich für Schlüssel Er selbst und der Rest der Welt haben alle ihren Teil dazu beigetragen, dieses besondere Kapitel der Reise zu schreiben. Es war nicht immer einfach und nicht immer fair, aber DREIZEHN sieht allem bewundernswert ins Auge, und vielleicht bringt „Great Unknown“ es in einem eindringlichen Gefühl der Akzeptanz am besten auf den Punkt: „Komisch, wie egal es der Zeit ist, wen wir lieben und wen wir gerne reparieren würden.“