Das zweite Album von Sons Of Texas erscheint am 22. September.
Nach einer Reihe von Support-Slots für Künstler wie Hellyeah und mehreren Festivalauftritten in ganz Amerika ging das texanische Quintett im Januar ins Studio, um den Nachfolger des 2015 erschienenen Albums aufzunehmen. Im Rio Grande getauftAm Ruder war Produzent Josh Wilbur, der mit Metal-Größen wie Lamb Of God, Hatebreed und System Of A Down zusammengearbeitet hat.
Söhne von Texas' Southern Groove Metal zeigt sein musikalisches Können, indem es auf seinem neuen Album eine technischere Richtung einschlägt. Mark Morales singt den Opener „Buy In To Sell Out“ mit der authentischen Wut eines Menschen, der wirklich die steinigen Wege der Musikindustrie beschritten hat und am Ende zwar mitgenommen, aber hartnäckig wieder herausgekommen ist. Mike Villareals unaufhörlich hämmernde Drums und ein reißender Gitarrenabschnitt bringen die trotzige Haltung der Band noch stärker zum Ausdruck.
Nick Villarreal beginnt „Feed The Need“, den einzigen und zweiten Track, mit einer simplen, aber kraftvollen Basslinie; live gespielt wird sie mit Sicherheit die Erde zum Beben bringen. Der Einfluss von Pantera ist in diesem Song überall spürbar, vor allem in der Art und Weise, wie er sich zu einem katastrophalen Zusammenbruch steigert. „Feed The Need“ lässt in Sachen Härte nicht nach, hat aber genug Mitsing-Parts, um bei Konzerten ein echter Publikumsliebling zu sein.
Diese Band weiß, wie man einen aufrichtigen und ergreifenden Song richtig macht. Statt der twangigen Country-Balladen, die Bands dieses Genres normalerweise liefern, lässt „Cast In Stone“ die Energie nicht nach und fühlt sich an, als ob es eine wütende Verzweiflung zu hören gibt, was es für den Zuhörer sofort bedeutungsvoll und einprägsam macht. Die Rhythmusgruppe und Morales‘ Beherrschung sowohl des sauberen als auch des unreinen Gesangs ergeben eine überwältigende Kombination. „Cast In Stone“ sticht auch als textlich beeindruckendster Track des Albums hervor, mit Zeilen wie „Ich bin kein in Stein gemeißelter Mensch, der nirgendwo dazugehört und auf sich allein gestellt ist.“ Besonders nachvollziehbar ist das Thema Distanz und Ungewissheit.
Das bluesig angehauchte Intro zu „Beneath The Riverbed“ lässt einen sofort an den Wilden Westen und Texas denken; die Band zeigt damit ganz klar ihren Stolz auf ihren Heimatstaat „Lone Star State“. Dieser Wohlfühlsong mit Akustikgitarrengarnitur wäre der perfekte Soundtrack für eine Grillparty an einem Spätsommerabend, inklusive Bourbon-Shots. „Beneath The Riverbed“ sticht auch deshalb hervor, weil es weniger schwer und ein recht fröhliches Lied ist – es gibt sogar einen Teil zum Mitsingen und Mitklatschen! Die gleiche Begeisterung kann man leider nicht für „Turnin The Page“ zeigen. Dieser Track wird durch den Text enttäuscht, der zu stark auf Klischees basiert (es gibt auch ein „Whoo“ im Stil von Michael Jackson, das einfach fehl am Platz ist). Das ganze Lied klingt einfach ein bisschen nach Nickleback und ziemlich gekünstelt.
Sons Of Texas müssen vielleicht an ihrem Flirten arbeiten, denn ich bin mir nicht sicher, wie geschmeichelt es einer Frau wäre, wenn man sie als „Penicillin“ bezeichnen würde, was eine Art blauer Schimmel ist. Davon abgesehen bringt „Wasp Woman“ das Album wieder auf Kurs und ist ein absoluter Brüller. „Wasp Woman“ bietet einen doppelten Angriff schleifender Gitarren von Jon Olivarez und Jes De Hoyos. Es hat auch wahrscheinlich das beste Gitarrensolo des Albums mit ausgefallenem Bündenspiel, das Ihnen garantiert die Ohren zerfetzen wird. Morales beschreibt die „Wasp Woman“ als die ultimative gefährliche Verführerin, die im Brüllen von „IHR GEHT ES GUT!„Ich habe es vom ersten Hören an mitgesungen und mir anschließend vorgestellt, wie großartig es live sein würde.“
Der Titelsong „Forged By Fortitude“ ist wahrscheinlich der härteste auf dem Album, mit beeindruckenden Gitarren und Schlagzeug und einem knallharten Gesang. Textlich ist es ein weiteres Lied darüber, wie hart das Musikgeschäft sein kann und wie naiv man ist, wenn man anfängt („Wenn ich damals gewusst hätte, was ich heute weiß“ und um es noch einmal deutlich zu machen: „Ich ersticke an der Realität.“)
Aber die Gesamtaussage des Songs und des Albums ist positiv: Aus den größten Härten entsteht die größte Kunst. Die Platte endet auf einem Höhepunkt mit einem Stück Southern Sleaze, 'Slam With The Beleuchtung On‘. Der letzte Track hat ein unterhaltsames Classic-Rock-Feeling und die perfekte Menge an weinerlichen Gitarren-Slides, die in eine Killer-Bridge münden.
Geschmiedet durch Standhaftigkeit zeigt eine musikalische Komplexität, die in diesem Genre ungewöhnlich sein kann. Es ist die natürliche Weiterentwicklung von Im Rio Grande getauft mit einem ähnlichen, aber schärferen und raffinierteren Sound, ohne jedoch an Energie und Aggressivität einzubüßen. Sons Of Texas sind Paradebeispiele für den zuverlässigen, bodenständigen Metal, der uns zum Kopfschütteln bringt; was ihnen an Originalität fehlt, machen sie durch Energie wett. Die Sons sind gut in dem, was sie tun – sie liefern, was die Fans wollen, und mehr kann man nicht verlangen. Insgesamt, Geschmiedet durch Standhaftigkeit ist ein sehr zufriedenstellendes Album – Sie werden nicht enttäuscht sein.
